3 września 2009 roku, o godz. 18.00, w Miejskiej Galerii Sztuki – Ośrodku Propagandy Sztuki w Łodzi, odbędzie się wystawa Transfiguracja ku Nadziei/Transfiguration to Hope prezentująca malarstwo, rysunek i grafikę Bernarda Aptekara. Ekspozycja ta będzie pierwszą prezentacją twórczości artysty w Polsce i największą z dotychczasowych w Europie, zorganizowana została w ramach Obchodów 70. Rocznicy Wybuchu II Wojny Światowej oraz 20. Rocznicy Odzyskania Wolności i Upadku Komunizmu w Europie Środkowej.
Powstające od początku lat 60. do chwili obecnej dzieła – odzwierciedlają zachodzące w świecie zmiany na płaszczyźnie społeczno-politycznej. Obrazy, rysunki, grafiki oraz charakterystyczne dla twórczości artysty, zamalowane wielkie panele o różnych kształtach, poruszają zawsze ten sam problem: binarność ludzkiego społeczeństwa. To z jednej strony ukazywanie piekła stworzonego przez ludzi, z drugiej zaś, spełnienia się obietnicy raju, gdyż artysta wierzy, że ludzkość w końcu wybierze dobro. Osobiste doświadczenia spowodowały, iż Aptekar skłaniał się zawsze ku sztuce zaangażowanej. W swej chęci do zmierzenia się w twórczości z kwestiami społecznymi, kierował się swoistym credo – najpełniej wyrażonym w tryptyku: Ludzkość gotowa do zrealizowania swego długoletniego marzenia o zniszczeniu siebie i świata (1960).
Jego charakterystyczne sculptural painting – rzeźbiarskie malarstwo operuje siłą graficzną komiksowego rysunku przedstawionego na panelach, których zewnętrzny kontur jest dopasowywany do przedstawionych wewnątrz niego obiektów. Efekt potęgują zastosowane grube, czarne linie oraz użycie jaskrawych kolorów. Krytyczna analiza zachowań ludzi jest niekiedy zmiękczana przez ironię a także poczucie humoru. Na wystawie zostaną przedstawione następujące cykle: Nasi ludzie i niektóre z ich dokonań, Obcy w intergalaktycznej kafejce, Tańczący przezroczyści kuglarze.
Bernard Aptekar urodził się w 1936 roku w Nowym Jorku, gdzie nadal mieszka i tworzy. W 1957 roku uzyskał dyplom magistra w dziedzinie sztuk pięknych na Uniwersytecie stanu Indiana. Jest profesorem sztuki w Miejskim Uniwersytecie w Nowym Jorku (CUNY) w New York City College of Technology. W latach siedemdziesiątych był założycielem grupy 10 Downtown. Otrzymał również stypendium CAPS od Stanowej Rady ds. Sztuki w Nowym Jorku a także kierował programami nowojorskiego Wydziału Kultury. Swoje prace prezentował zarówno na wystawach grupowych, jak i indywidualnych (DeCordova Museum, Whatcom Museum, Uniwersytet Stony Brook, Muzeum Stanowe w Nowym Jorku, Muzeum Sztuki Współczesnej w Chicago, Muzeum Stanu New Jersey, Brooklyn Museum, etc.).