• Start
  • Sztuki wizualne
  • Muzyka
  • Film
  • Teatr
  • Literatura
  • Fotografia
  • Design
  • Architektura
  • Historia
  • Home
  • Magazine
  • Tour
  • Rejestracja
  • Home
  • Magazine
  • Tour
  • Rejestracja
  • Start
  • Sztuki wizualne
  • Muzyka
  • Film
  • Teatr
  • Literatura
  • Fotografia
  • Design
  • Architektura
  • Historia
Lucjan Mianowski, Głowa - głowa, 1968 r. (źródło: materiał prasowy)
  • Sztuki wizualne

W kręgu pop-artu. Lucjan Mianowski (1933–2009) w Muzeum Narodowym w Krakowie

  • ola-turcza
  • 2012-03-02

Od 3 marca 2012 roku w Muzeum Narodowym w Krakowie będzie można oglądać wystawę W kręgu pop-artu. Lucjan Mianowski (1933–2009) z cyklu Graficy z Krakowa.  Na wystawie w Gmachu Głównym Muzeum Narodowego w Krakowie zobaczyć będzie można ok. 140 prac artysty z 50 lat jego twórczości.

Lucjan Mianowski, Głowa - głowa, 1968 r. (źródło: materiał prasowy)
Lucjan Mianowski, „Głowa - głowa”, 1968 r. (źródło: materiał prasowy)

Mianowski studiował w Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie (grafikę artystyczną, plakat i malarstwo) oraz w École Nationale Superiéure des Beaux-Arts w Paryżu, gdzie zetknął się z aktualnymi wówczas wydarzeniami w sztuce europejskiej i amerykańskiej. Wiele podróżował, fascynował się kulturą masową, zwłaszcza dwoma jej obszarami: sportem i seksem. Był otwarty na nowe kierunki i tendencje w sztuce. Nie tylko jako jeden z pierwszych w Polsce posługiwał się stylistyką pop-artu w grafice, ale też korzystał z fotografii prasowej.

Wczesne prace Mianowskiego są ekspresjonistyczne i groteskowe, później pojawiają się wpływy surrealizmu, a następnie informelu. W latach 60. i w pierwszej połowie lat 70. XX wieku artysta korzystał z osiągnięć pop-artu, rozpoczynał pierwsze doświadczenia z fotografią. Od końca lat 70. w jego pracach pojawił się wpływ hiperrealizmu. Przez ostatnie kilkanaście lat życia eksperymentował z grafiką komputerową. Artysta był mistrzem barwnej litografii. W latach 60. i 70. uczestniczył w najbardziej prestiżowych światowych konkursach graficznych, festiwalach oraz prezentacjach sztuki polskiej na Zachodzie. Był znany i bardzo ceniony w krajach skandynawskich, we Francji i w Japonii. Jego praca Zachód słońca z 1964 roku zagrała w filmie Trzy dni kondora Sidneya Pollacka.

Wystawę z lat 60. i 70. XX wieku, a więc z najlepszego okresu twórczości artysty. Zobaczymy na niej głównie cykle: Katedawa zorganizowana w Gmachu Głównym Muzeum Narodowego w Krakowie prezentuje w większości pracra, Zachód słońca, Pejzaż księżycowy, Kroki we mgle, Akt na tle morza i Spacer.

Pośpiech poniża – mawiał Lucjan Mianowski i powoli malował obrazy, cyzelował je tygodniami, wracał do nich, udoskonalał je, poprawiał. Sztuka w jego przypadku wymagała czasu. Zofia Starikiewicz z Galerii Miejskiej Arsenał w Poznaniu w tekście Bez pośpiechu z przemijaniem zamieszczonym w katalogu do wystawy pisze:

Józef Drążkiewicz wspomina wspólny pobyt artystów na plenerze w Finlandii w 1979 roku, kiedy to mógł obserwować, jak powstają prace Mianowskiego. A właściwie jedna praca. Panowie spędzili miesiąc na wyspie Iso-Pukki koło Turku (historycznej stolicy Finlandii). Na początku pobytu Lucjan znalazł na plaży deskę do nauki pływania, w kształcie półkola, z dziurką na linę. Dosyć dużą, około siedemdziesięciu centymetrów. I zaczął ją przygotowywać do malarstwa. Gałązką znalezioną w lesie zatkał dziurkę, która wydała mu się, jak mówił, kokieterią. Następnie przez wiele dni wygładzał deskę żyletką, gruntował. W końcu namalował na niej drogę donikąd. Kontury drogi przebiegały zgodnie z zasadami perspektywy zbieżnej, ale namalowany wzdłuż środka drogi pionowy pas zasady te ignorował i kierował się wprost w niebo. Drobiazgowa praca nad deską zajęła mu cały miesiąc. A po powrocie do Polski Mianowski przyjrzał się jej ponownie i stwierdził, że łukowata krawędź górna też jest zbyt kokieteryjna. Obciął ją więc i rozpoczął pracę na nowo.

Program edukacyjny do wystawy W kręgu Pop-artu. Lucjan Mianowski (1933-2009) obejmuje również wykłady.

Wykłady

14 marca, godz. 18.00 – Agnieszka Łakoma, Pop-art i fotorealizm w kręgu grafików Krakowa

Analiza awangardowych tytułów i tendencji w twórczości graficznej Włodzimierza Kunza, Wojciecha Krzywobłockiego, Lucjana Mianowskiego oraz Jacka Marii Stokłosy.

Agnieszka Łakoma – historyk sztuki, doktorantka na wydziale grafiki Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie. Członkini Stowarzyszenia Międzynarodowego Triennale Grafiki

11 marca, godz. 18.00 – Samuel Nowak, Kultura popularna jako twórcza niesubordynacja

Omówienie strategii omijania, unikania i oporu na których opierają sie praktyki popularne. Będzie m.in. o umowie ACTA, portalach plotkarskich i nawykach konsumenckich.

Samuel Nowak – doktorant w Instytucie Sztuk Audiowizualnych UJ. Interesuje się teorią mediów w ujęciu kulturoznawczym. Stypendysta m.in. Tokyo Foundation, Rektora UJ, Ministra Nauki i Szkolnictwa Wyższego

9 maja, godz. 18.00 – Katarzyna Podniesińska, Pokonywanie oporu materii. Działalność artystyczna Lucjana Mianowskiego

Różnorodność języków artystycznych obecnych w sztuce Lucjana Mianowskiego jako sposób komunikowania się z widzem.

Katarzyna Podniesińska – kurator wystawy, kustosz w Dziale Grafiki Muzeum Narodowego Krakowie. Wspólnie z Magdaleną Czubińską przygotowywała wystawy Aliny Kalczyńskiej, Danuty Leszczyńskiej-Kluzowej oraz grafiki polskiej z Muzeum w Chicago, autorka wystawy Adam Marczyński, miedzy metaforą, a konkretem

Kurator: Katarzyna Podniesińska
Koordynator: Grażyna Kulawik
Wystawa odbywa się w ramach programu Międzynarodowego Triennale Grafiki – Kraków 2012.

Wystawa czynna do 3 czerwca 2012 r.
Muzeum Narodowe w Krakowie
Gmach Główny
al. 3 Maja 1

Tags
  • Katarzyna Podniesińska
  • Kraków
  • Lucjan Mianowski
  • Muzeum Narodowe w Krakowie
Poprzedni artykuł
Irek Dudek - Rawa Blues Festival 2010 (źródło: materiał prasowy)
  • Muzyka

Rekrutacja na Rawa Blues Festival rozpoczęta

  • kasia-gorska
  • 2012-03-02
Wyświetl artykuł
Następny artykuł
„Pan Tadeusz czyli Ostatni Zajazd na Litwie”, reż. Mikołaj Grabowski (źródło: materiał prasowy organizatora)
  • Teatr

Pan Tadeusz czyli Ostatni Zajazd na Litwie rozpocznie XIV Festiwal Interpretacje w Katowicach

  • ola-turcza
  • 2012-03-02
Wyświetl artykuł
Może Cię zainteresować
Treści kulturowe
Wyświetl artykuł
  • Sztuki wizualne

Wskazówki dotyczące optymalizacji treści kulturowych za pomocą narzędzia parafrazowania

  • 2024-03-26
18. edycja konkursu APH (źródło: materiały prasowe)
Wyświetl artykuł
  • Konkursy i nagrody
  • Sztuki wizualne

Młodzi artyści nagrodzeni w 18. edycji konkursu Artystyczna Podróż Hestii

  • 2019-05-19
Wystawa: Klęska urodzaju – początki sztuki ekologicznie zaangażowanej w Polsce (źródło: materiały prasowe)
Wyświetl artykuł
  • Sztuki wizualne
  • Wystawy

Klęska urodzaju – początki sztuki ekologicznie zaangażowanej w Polsce

  • 2019-05-16
Janusz Lipiński, z cyklu Templum, Crux, Thanatos (źródło: materiały prasowe)
Wyświetl artykuł
  • Sztuki wizualne
  • Wystawy

Janusz Wincenty Lipiński. Nieposkromiona wolność i frywolność linii

  • 2019-05-09
Janusz Jasiński, Symbioza (źródło: materiały prasowe)
Wyświetl artykuł
  • Sztuki wizualne
  • Wystawy

Wystawa wrocławskiej Akademii Sztuk Pięknych w Retro Office House

  • 2019-05-09
Młoda Sztuka, Filip Maszant (źródło: materiały prasowe)
Wyświetl artykuł
  • Aktualności
  • Sztuki wizualne
  • Wystawy

Młoda Sztuka w DESA Unicum

  • 2019-05-07
Carl Borromäus Ruthart (1630–1703), Lew i tygrys walczący o upadłego jelenia przed klasycznym sarkofagiem w jaskini na tle krajobrazu z piramidą (źródło: materiały prasowe)
Wyświetl artykuł
  • Sztuki wizualne
  • Wystawy

Wystawa Natura i duchowość. Carl Borromäus Ruthart (1630–1703) bogatsza o obraz Rutharta z kolekcji ERGO Hestii

  • 2019-05-07
Lech Kunka (1920-1978), Nike, 1953, tempera/papier, 125 x 99 cm (źródło: Dom Aukcyjny Artissima – materiały prasowe)
Wyświetl artykuł
  • Sztuki wizualne
  • Wystawy

St-53. Artyści kręgu awangardy

  • 2019-05-07

Archiwum News O.pl

© Ownetic 2020 / Polityka Prywatności

O nas

  • Archiwum

Wprowadź słowo kluczowe i naciśnij Enter.