• Start
  • Sztuki wizualne
  • Muzyka
  • Film
  • Teatr
  • Literatura
  • Fotografia
  • Design
  • Architektura
  • Historia
  • Home
  • Magazine
  • Tour
  • Rejestracja
  • Home
  • Magazine
  • Tour
  • Rejestracja
  • Start
  • Sztuki wizualne
  • Muzyka
  • Film
  • Teatr
  • Literatura
  • Fotografia
  • Design
  • Architektura
  • Historia
Witold Skulicz, Bez tytułu, serigrafia, nie datowany, własność rodziny artysty (źródło: materiały prasowe)
  • Sztuki wizualne

Witold Skulicz w MCK

  • justyna-kuska
  • 2012-08-25

12 września w Międzynarodowym Centrum Kultury w Krakowie odbędzie się wernisaż wystawy prac Witolda Skulicza pt. Grafika nade wszystko… Wydarzenie jest częścią Międzynarodowego Triennale Grafiki w Krakowie.

Witold Skulicz, Bez tytułu, serigrafia, nie datowany, własność rodziny artysty (źródło: materiały prasowe)
Witold Skulicz, Bez tytułu, serigrafia, nie datowany, własność rodziny artysty (źródło: materiały prasowe)

Pełną życia i energii postać oraz twórczość  Witolda Skulicza przybliża wystawa w Międzynarodowym Centrum Kultury w Krakowie. Wystawa jest przekrojową prezentacją prac powstałych w trakcie całego aktywnego życia artystycznego Profesora. Ekspozycja pozwala podążać skomplikowanymi drogami za dynamicznym umysłem artysty poszukującego, grafika, malarza, projektanta. Ukazuje również inicjatora i współtwórcę Międzynarodowego Biennale Grafiki w Krakowie i twórcę Międzynarodowego Triennale Grafiki. Na wystawie eksponowanychbędzie 35 grafik i 22 obrazy. Ekspozycję dopełni prezentacja multimedialna o działalności Profesora w Triennale Grafiki i pracy pedagogicznej na Wydziale Grafiki Akademii Sztuk Pięknych im. Jana Matejki w Krakowie.

Narracja wystawy prowadzi od grafika, który wypracował osobisty i rozpoznawalny język wypowiedzi twórczej do oryginalnego, poszukującego malarza. Eksperyment warsztatowy spaja twórczość artysty w całość i wyciska swoją pieczęć. Elan vital Profesora przebija przez cykle prac. Otwarte, dynamiczne kompozycje powstałe w latach sześćdziesiątych, siedemdziesiątych i osiemdziesiątych XX wieku rozsadzają ramy. Odkrywają niekonwencjonalną drogę artystyczną od monochromatycznych litografii, monotypii, poprzez eksperyment z fotografią do dojrzałych serigrafii. Figuracja ustępuje miejsca abstrakcji, budującej napięcie zestawieniami płaskich plam koloru, ich temperaturą i nasyceniem. Cykle Sic transit gloria, Lampa magiczna, Próby dzięki różnorodnemu językowi artystycznemu i kombinowanemu warsztatowi tworzą bogactwo grafiki, będącej znakiem swoich czasów.

W obrazach delikatna malatura łączy się z gęstymi impastami i szerokimi, rozlanymi plamami koloru. Szlachetne gamy zestawiane są z kolorem ostrym i mocnym. Pojawiają się wątki traktujące o kondycji człowieka, pięknie natury, echa wydarzeń politycznych. Cykle Strach na wróble, Czarnobyl, Ogród przeplatają się i dopełniają. Obrazy odwołują się do wyobraźni nie prowadząc opowiadania w sposób oczywisty, lecz z poetycką lekkością.

Witold Skulicz, Bez tytułu, serigrafia, nie datowany, własność rodziny artysty (źródło: materiały prasowe)
Witold Skulicz, Bez tytułu, serigrafia, nie datowany, własność rodziny artysty (źródło: materiały prasowe)
Witold Skulicz, „Altana II”, serigrafia, 1983, własność rodziny artysty (źródło: materiały prasowe)
Witold Skulicz, „Altana II”, serigrafia, 1983, własność rodziny artysty (źródło: materiały prasowe)
Witold Skulicz, „Próba I”, serigrafia, 1986, własność rodziny artysty (źródło: materiały prasowe)
Witold Skulicz, „Próba I”, serigrafia, 1986, własność rodziny artysty (źródło: materiały prasowe)
Witold Skulicz, „Sic transit gloria IIB”, serigrafia,1971, własność Związku Polskich Artystów Plastyków Okręgu Krakowskiego (źródło: materiały prasowe)
Witold Skulicz, „Sic transit gloria IIB”, serigrafia,1971, własność Związku Polskich Artystów Plastyków Okręgu Krakowskiego (źródło: materiały prasowe)
Witold Skulicz, „Sic transit gloria IIC”, 1971, własność rodziny artysty (źródło: materiały prasowe)
Witold Skulicz, „Sic transit gloria IIC”, 1971, własność rodziny artysty (źródło: materiały prasowe)
Witold Skulicz, „Narastanie”, technika mieszana, 1987, własność rodziny artysty (źródło: materiały prasowe)
Witold Skulicz, „Narastanie”, technika mieszana, 1987, własność rodziny artysty (źródło: materiały prasowe)
Witold Skulicz, „Droga do nikąd”, technika mieszana, 1988, własność rodziny artysty (źródło: materiały prasowe)
Witold Skulicz, „Droga do nikąd”, technika mieszana, 1988, własność rodziny artysty (źródło: materiały prasowe)
Witold Skulicz, „Ogród z białym kwiatem”, 1989, własność rodziny artysty (źródło: materiały prasowe)
Witold Skulicz, „Ogród z białym kwiatem”, 1989, własność rodziny artysty (źródło: materiały prasowe)
Witold Skulicz, „Noc”, serigrafia, 1983, własność rodziny artysty (źródło: materiały prasowe)
Witold Skulicz, „Noc”, serigrafia, 1983, własność rodziny artysty (źródło: materiały prasowe)

Profesor Witold Skulicz był entuzjastą i znawcą grafiki, co stanowi trzeci, dopełniający element wystawy – Triennale Grafiki w Krakowie. Energia kierowała go w stronę promocji polskiej grafiki, był organizatorem i komisarzem wystaw w Japonii, Korei, Francji, Holandii, Niemczech, Słowacji, Bułgarii, Egipcie, Słowenii, Włoszech, Hiszpanii, Finlandii. Zapraszany był do sądów konkursowych najważniejszych imprez graficznych w Bradford (Anglia), Frechen (Niemcy), Jyväskylä (Finlandia), Fredrikstad (Norwegia), Bańskiej Bystrzycy (Słowacja), konkursu 1000 lat Münster, Międzynarodowego Biennale Grafiki w Krakowie, Triennale Grafiki Polskiej w Katowicach.

Wizjoner otwarty na nowe idee, niezwykłe pomysły wprowadzał w życie. Inicjator i współtwórca Międzynarodowego Biennale Grafiki w Krakowie, pełnił funkcje przewodniczącego, sekretarza generalnego, komisarza generalnego. W roku 1991 powołał Stowarzyszenie Międzynarodowe Triennale Grafiki w Krakowie, którego był prezesem. Pomysłodawca, unikalnej w skali światowej, współpracy międzynarodowej International Print Network Kraków – Oldenburg – Wiedeń. Teksty krytyczne Skulicza, w których z wyczuciem i pasją analizował oraz wskazywał tendencje we współczesnej grafice publikowane były w katalogach i czasopismach. Autor programów i wydawnictw upowszechniających polską grafikę. Twórca programów promocji młodych grafików, w których upatrywał wielkie nadzieje.

Artysta prezentował swoje prace na ponad 20 wystawach indywidualnych i 80 zbiorowych w kraju i za granicą. Jego prace znajdują się w kolekcjach Pratt Center w Nowym Jorku, Kunsthalle w Bremen, Biblioteki Miejskiej w Oslo, Muzeum im. Allende w Hawanie, Muzeum Narodowego w Warszawie, Krakowie, Poznaniu, Szczecinie. Realizacje monumentalne obejmują mozaiki na frontonie Teatru Bagatela w Krakowie, kinie Wanda i kinie Apollo w Krakowie, kinie w Grabowie. Ceramiczna płaskorzeźba Matki Boskiej dla Kościoła Wszystkich Narodów w Jerozolimie, freski i malowidła ścienne w kościele w Orzeszowie, graffiti na ścianie schroniska na Szyndzielni zostały wykonane wg projektów artysty i z dużym jego udziałem. Zajmował się grafiką wydawniczą, projektowaniem okładek książkowych, plakatów teatralnych i filmowych, a z Polskim Wydawnictwem Muzycznym łączyła go wieloletnia intensywna współpraca.

Wystawa przygotowana we współpracy Międzynarodowego Centrum Kultury w Krakowie, Akademii Sztuk Pięknych im. Jana Matejki w Krakowie oraz Stowarzyszenia Międzynarodowe Triennale Grafiki w Krakowie. Kurator: Monika Wanyura-Kurosad.

Witold Skulicz. Grafika nade wszystko…
Międzynarodowe Triennale Grafiki Kraków 2012
Wernisaż: 12 września 2012 r., godz. 18.00
13 września – 18 listopada 2012 r.
Międzynarodowe Centrum Kultury
Rynek Główny 25, Kraków

Tags
  • Kraków
  • Międzynarodowe Centrum Kultury w Krakowie
  • Międzynarodowe Triennale Grafiki w Krakowie
  • Monika Wanyura-Kurosad
  • Witold Skulicz
Poprzedni artykuł
Czesław Radzki „Bez Tytułu”, 1989 (źródło: materiały prasowe organizatora)
  • Sztuki wizualne

Malarstwo Czesława Radzkiego w Elektrowni

  • kuba-smolik
  • 2012-08-25
Wyświetl artykuł
Następny artykuł
„Ach! Odessa – Mama…” , autor Andrzej Pągowski (źródło: materiały prasowe organizatora)
  • Teatr

Ach! Odessa – Mama… powraca

  • iza-tybus
  • 2012-08-27
Wyświetl artykuł
Może Cię zainteresować
Treści kulturowe
Wyświetl artykuł
  • Sztuki wizualne

Wskazówki dotyczące optymalizacji treści kulturowych za pomocą narzędzia parafrazowania

  • 2024-03-26
18. edycja konkursu APH (źródło: materiały prasowe)
Wyświetl artykuł
  • Konkursy i nagrody
  • Sztuki wizualne

Młodzi artyści nagrodzeni w 18. edycji konkursu Artystyczna Podróż Hestii

  • 2019-05-19
Wystawa: Klęska urodzaju – początki sztuki ekologicznie zaangażowanej w Polsce (źródło: materiały prasowe)
Wyświetl artykuł
  • Sztuki wizualne
  • Wystawy

Klęska urodzaju – początki sztuki ekologicznie zaangażowanej w Polsce

  • 2019-05-16
Janusz Lipiński, z cyklu Templum, Crux, Thanatos (źródło: materiały prasowe)
Wyświetl artykuł
  • Sztuki wizualne
  • Wystawy

Janusz Wincenty Lipiński. Nieposkromiona wolność i frywolność linii

  • 2019-05-09
Janusz Jasiński, Symbioza (źródło: materiały prasowe)
Wyświetl artykuł
  • Sztuki wizualne
  • Wystawy

Wystawa wrocławskiej Akademii Sztuk Pięknych w Retro Office House

  • 2019-05-09
Młoda Sztuka, Filip Maszant (źródło: materiały prasowe)
Wyświetl artykuł
  • Aktualności
  • Sztuki wizualne
  • Wystawy

Młoda Sztuka w DESA Unicum

  • 2019-05-07
Carl Borromäus Ruthart (1630–1703), Lew i tygrys walczący o upadłego jelenia przed klasycznym sarkofagiem w jaskini na tle krajobrazu z piramidą (źródło: materiały prasowe)
Wyświetl artykuł
  • Sztuki wizualne
  • Wystawy

Wystawa Natura i duchowość. Carl Borromäus Ruthart (1630–1703) bogatsza o obraz Rutharta z kolekcji ERGO Hestii

  • 2019-05-07
Lech Kunka (1920-1978), Nike, 1953, tempera/papier, 125 x 99 cm (źródło: Dom Aukcyjny Artissima – materiały prasowe)
Wyświetl artykuł
  • Sztuki wizualne
  • Wystawy

St-53. Artyści kręgu awangardy

  • 2019-05-07

Archiwum News O.pl

© Ownetic 2020 / Polityka Prywatności

O nas

  • Archiwum

Wprowadź słowo kluczowe i naciśnij Enter.