• Start
  • Sztuki wizualne
  • Muzyka
  • Film
  • Teatr
  • Literatura
  • Fotografia
  • Design
  • Architektura
  • Historia
  • Home
  • Magazine
  • Tour
  • Rejestracja
  • Home
  • Magazine
  • Tour
  • Rejestracja
  • Start
  • Sztuki wizualne
  • Muzyka
  • Film
  • Teatr
  • Literatura
  • Fotografia
  • Design
  • Architektura
  • Historia
„Makbet", W. Szekspir, prem. Teatr im. J. Kochanowskiego, Opole, 2004 r., fot. M. Sztandara, własność Teatru im. J. Kochanowskiego w Opolu (źródło: materiał prasowy)
  • Sztuki wizualne
  • Teatr

Płeć w projekcie

  • martyna-gora
  • 2012-11-26

Centrum Scenografii Polskiej Oddział Muzeum Śląskiego w Katowicach zaprasza od 21 listopada do 8 lutego na ekspozycję Płeć w projekcie, prezentującą modele cielesności i tożsamości w teatralnych realizacjach szekspirowskich.

„Makbet", W. Szekspir, prem. Teatr im. J. Kochanowskiego, Opole, 2004 r., fot. M. Sztandara, własność Teatru im. J. Kochanowskiego w Opolu (źródło: materiał prasowy)
„Makbet", W. Szekspir, prem. Teatr im. J. Kochanowskiego, Opole, 2004 r., fot. M. Sztandara, własność Teatru im. J. Kochanowskiego w Opolu (źródło: materiał prasowy)

Wystawa ma na celu przybliżenie roli, jaką pełni współczesna scena w rozważaniach dotyczących tożsamości człowieka jako jednostki i elementu zbiorowości. W przywołanych spektaklach zanalizowano pojęcia kobiecości i męskości, poddając je dekonstrukcji i odsłaniając rządzące nimi mechanizmy represji. W przestrzeni wystawy zostały zaprezentowane wybrane propozycje scenograficzne do inscenizacji m.in. K. Warlikowskiego, M. Kleczewskiej, M. Pęcikiewicz, A. Augustynowicz, zrealizowanych według dramatów W. Szekspira i reprezentujących zróżnicowane rozwiązania formalne oraz interpretacyjne. W centrum zainteresowania twórców znalazło się ludzkie ciało i jego niejednoznaczność w relacjach międzyludzkich wobec niedookreślonych kanonów kulturowych. Szczególną uwagę na ekspozycji poświęcono kostiumowi – elementowi scenografii stanowiącemu nośnik przekazu zawartego w przedstawieniu.

„Makbet", W. Szekspir, prem. Teatr im. J. Kochanowskiego, Opole, 2004 r., fot. M. Sztandara, własność Teatru im. J. Kochanowskiego w Opolu (źródło: materiał prasowy)
„Makbet”, W. Szekspir, prem. Teatr im. J. Kochanowskiego, Opole, 2004 r., fot. M. Sztandara, własność Teatru im. J. Kochanowskiego w Opolu (źródło: materiał prasowy)
„Opowieści afrykańskie" według Szekspira, prem. polska Nowy Teatr, Warszawa, 2011 r. fot. K. Pustota, własność Nowego Teatru w Warszawie, scenografia i kostiumy Małgorzata Szczęśniak (źródło: materiał prasowy)
„Opowieści afrykańskie” według Szekspira, prem. polska Nowy Teatr, Warszawa, 2011 r. fot. K. Pustota, własność Nowego Teatru w Warszawie, scenografia i kostiumy Małgorzata Szczęśniak (źródło: materiał prasowy)
„Opowieści afrykańskie" według Szekspira, prem. polska Nowy Teatr, Warszawa, 2011 r. fot. M. Hueckel, własność Nowego Teatru w Warszawie, scenografia i kostiumy Małgorzata Szczęśniak (źródło: materiał prasowy)
„Opowieści afrykańskie” według Szekspira, prem. polska Nowy Teatr, Warszawa, 2011 r. fot. M. Hueckel, własność Nowego Teatru w Warszawie, scenografia i kostiumy Małgorzata Szczęśniak (źródło: materiał prasowy)
„Sen nocy letniej", W. Szekspir, prem Narodowy Stary Teatr, Kraków, 2006 r. scenografia i kostiumy Katarzyna Borkowska, fot. B. Sowa, własność autora (źródło: materiał prasowy)
„Sen nocy letniej”, W. Szekspir, prem Narodowy Stary Teatr, Kraków, 2006 r. scenografia i kostiumy Katarzyna Borkowska, fot. B. Sowa, własność autora (źródło: materiał prasowy)
„Sen nocy letniej", W. Szekspir, prem Narodowy Stary Teatr, Kraków, 2006 r. scenografia i kostiumy Katarzyna Borkowska, fot. B. Sowa, własność autora (źródło: materiał prasowy)
„Sen nocy letniej”, W. Szekspir, prem Narodowy Stary Teatr, Kraków, 2006 r. scenografia i kostiumy Katarzyna Borkowska, fot. B. Sowa, własność autora (źródło: materiał prasowy)
„Sen nocy letniej", W. Szekspir, prem. Teatr Polski, Wrocław, 2010 r., scenografia Mirek Kaczmarek, kostiumy Mirek Kaczmarek, Małgorzata Matera, fot. M. Wajda, własność autora (źródło: materiał prasowy)
„Sen nocy letniej”, W. Szekspir, prem. Teatr Polski, Wrocław, 2010 r., scenografia Mirek Kaczmarek, kostiumy Mirek Kaczmarek, Małgorzata Matera, fot. M. Wajda, własność autora (źródło: materiał prasowy)

Sztuka współczesna wielokrotnie podejmuje tematy związane z problemami społecznymi, ukazując obszary spychane dotąd na margines jej zainteresowań. Również teatr, włączając się do dyskursu w obrębie zagadnień genderowych, stara się kwestie te wydobyć i wpłynąć na ich postrzeganie. Od początków swojego istnienia był on postrzegany jako medium odzwierciedlające najważniejsze modele i funkcje społeczne. Stanowił przestrzeń, w której tworzono i badano formy identyfikacji człowieka w społeczeństwie. W przeszłości teatr wielokrotnie odgrywał rolę konserwatywną, sankcjonując i wzmacniając powszechnie akceptowane wzorce. W zaprezentowanych na ekspozycji spektaklach przedstawione zostały formy wypowiedzi podważające tradycyjne pojęcie tożsamości płciowej i związanych z nią zależności społecznych. Twórcy, odwołując się do relacji pomiędzy ciałem a tożsamością, w swoich projektach zderzyli ze sobą narzucony przez kulturę stereotyp z płynną i wieloznaczną wykładnią płci kulturowej.

Prezentowane na wystawie Płeć w projekcie spektakle, zdefiniowane w świetle kulturowej wykładni płci, burzą stereotypy, zmuszają do przemyśleń na temat kondycji jednostki w zbiorowości, wskazują na sztuczność podziałów panujących w społeczeństwie, kreują nowy wizerunek człowieka, który nie tylko Jest, ale nieustannie Staje się.

Kuratorkami wystawy są Sylwia Ryś i Ewa Dąbek-Derda.

„Opowieści afrykańskie" według Szekspira, prem. polska Nowy Teatr, Warszawa, 2011 r. fot. M. Hueckel, własność Nowego Teatru w Warszawie, scenografia i kostiumy Małgorzata Szczęśniak (źródło: materiał prasowy)
„Opowieści afrykańskie" według Szekspira, prem. polska Nowy Teatr, Warszawa, 2011 r. fot. M. Hueckel, własność Nowego Teatru w Warszawie, scenografia i kostiumy Małgorzata Szczęśniak (źródło: materiał prasowy)

Spotkania towarzyszące wystawie:

5 grudnia 2012, godz. 17.00

Zamknięte w ciele, ukryci w kostiumie. Wizerunki kobiet i mężczyzn w projektach kostiumów do współczesnych inscenizacji szekspirowskich.
Prowadzenie: dr Ewa Dąbek-Derda (Instytut Nauk o Kulturze Uniwersytetu Śląskiego w Katowicach)

10 stycznia 2013, godz. 17.00

Ciało – obraz – słowo. Kanały komunikacji w kulturowej interpretacji tożsamości płciowej.
Panel dyskusyjny poświęcony różnym perspektywom badawczym i metodom komunikacji w ramach teorii gender.

22 stycznia 2013, godz. 17.00

Płeć jako performance. (Re:)definicje tożsamości w perspektywie queer w teatrze.
Prowadzenie: dr Ewa Dąbek-Derda (Instytut Nauk o Kulturze Uniwersytetu Śląskiego w Katowicach)

Wystawa Płeć w projekcie
Od 21 listopada 2012 roku do 8 lutego 2013 rok
Centrum Scenografii Polskiej Oddział Muzeum Śląskiego
Katowice

Tags
  • Centrum Scenografii Polskiej Oddział Muzeum Śląskiego w Katowicach
  • Ewa Dąbek-Derda
  • Katowice
  • Muzeum Śląskie w Katowicach
  • Sylwia Ryś
Poprzedni artykuł
Wolontariat w instytucji kultury w ramach programu „Wolontariusz Kultury” (źródło: materiały prasowe)
  • Sztuki wizualne

Warsztaty w ramach programu Wolontariusz Kultury 2012

  • beata-olechniewicz
  • 2012-11-26
Wyświetl artykuł
Następny artykuł
Autor: Christian Jankowski, video (źródło: materiały prasowe organizatora)
  • Sztuki wizualne

Christian Jankowski w Video Room w Warszawie

  • Katarzyna Kowalska
  • 2012-11-26
Wyświetl artykuł
Może Cię zainteresować
Treści kulturowe
Wyświetl artykuł
  • Sztuki wizualne

Wskazówki dotyczące optymalizacji treści kulturowych za pomocą narzędzia parafrazowania

  • 2024-03-26
18. edycja konkursu APH (źródło: materiały prasowe)
Wyświetl artykuł
  • Konkursy i nagrody
  • Sztuki wizualne

Młodzi artyści nagrodzeni w 18. edycji konkursu Artystyczna Podróż Hestii

  • 2019-05-19
Wystawa: Klęska urodzaju – początki sztuki ekologicznie zaangażowanej w Polsce (źródło: materiały prasowe)
Wyświetl artykuł
  • Sztuki wizualne
  • Wystawy

Klęska urodzaju – początki sztuki ekologicznie zaangażowanej w Polsce

  • 2019-05-16
Tomasz Konieczny Preludium premierowe: Moniuszki Śpiewnik Symfoniczny (źródło: materiały prasowe)
Wyświetl artykuł
  • Muzyka
  • Teatr

Tomasz Konieczny w Teatrze Wielkim – Operze Narodowej

  • 2019-05-15
Janusz Lipiński, z cyklu Templum, Crux, Thanatos (źródło: materiały prasowe)
Wyświetl artykuł
  • Sztuki wizualne
  • Wystawy

Janusz Wincenty Lipiński. Nieposkromiona wolność i frywolność linii

  • 2019-05-09
Janusz Jasiński, Symbioza (źródło: materiały prasowe)
Wyświetl artykuł
  • Sztuki wizualne
  • Wystawy

Wystawa wrocławskiej Akademii Sztuk Pięknych w Retro Office House

  • 2019-05-09
Młoda Sztuka, Filip Maszant (źródło: materiały prasowe)
Wyświetl artykuł
  • Aktualności
  • Sztuki wizualne
  • Wystawy

Młoda Sztuka w DESA Unicum

  • 2019-05-07
Carl Borromäus Ruthart (1630–1703), Lew i tygrys walczący o upadłego jelenia przed klasycznym sarkofagiem w jaskini na tle krajobrazu z piramidą (źródło: materiały prasowe)
Wyświetl artykuł
  • Sztuki wizualne
  • Wystawy

Wystawa Natura i duchowość. Carl Borromäus Ruthart (1630–1703) bogatsza o obraz Rutharta z kolekcji ERGO Hestii

  • 2019-05-07

Archiwum News O.pl

© Ownetic 2020 / Polityka Prywatności

O nas

  • Archiwum

Wprowadź słowo kluczowe i naciśnij Enter.