• Start
  • Sztuki wizualne
  • Muzyka
  • Film
  • Teatr
  • Literatura
  • Fotografia
  • Design
  • Architektura
  • Historia
  • Home
  • Magazine
  • Tour
  • Rejestracja
  • Home
  • Magazine
  • Tour
  • Rejestracja
  • Start
  • Sztuki wizualne
  • Muzyka
  • Film
  • Teatr
  • Literatura
  • Fotografia
  • Design
  • Architektura
  • Historia
Erna Rosenstein, „Organizm” (1968), własność prywatna
  • Sztuki wizualne

Erna Rosenstein w setną rocznicę urodzin w Poznaniu

  • Katarzyna Kowalska
  • 2013-04-19

Od 18 maja w galerii Art Stations w Poznaniu można oglądać wystawę pt. Erna Rosenstein. Organizm. W ramach ekspozycji będzie można zobaczyć rzadko pokazywane obrazy, rysunki i obiekty, pochodzące z kolekcji Grażyny Kulczyk i wielu innych muzealnych oraz prywatnych zbiorów z całej Polski.

Erna Rosenstein, „Pożar w Hadesie” (1976), z Kolekcji Grażyny Kulczyk
Erna Rosenstein, „Pożar w Hadesie” (1976), z Kolekcji Grażyny Kulczyk

W setną rocznicę urodzin wybitnej polskiej artystki Erny Rosenstein (1913-2004) Fundacja Art Stations w Poznaniu otwiera wystawę jej twórczości. Program wystawienniczy Art Stations Foundation by Grażyna Kulczyk budowany jest w oparciu o prywatną kolekcję sztuki fundatorki. Zbiory Grażyny Kulczyk stają się punktem wyjścia projektów kuratorów zapraszanych przez Fundację do współpracy. Koncepcja wystawy Erna Rosenstein. Organizm stworzona przez kuratorki Dorotę Jarecką i Barbarę Piwowarską ma na celu nie tylko uczczenie setnej rocznicy urodzin artystki, ale także przybliżenie nieoczywistych i zapomnianych wątków jej sztuki.

Tytułowy Organizm to obraz Erny Rosenstein z 1968 roku, przedstawiający wnętrze ciała, a zarazem maszynę. To organizm-mechanizm: dyskretny, kobiecy, ale i drapieżny. Ten niezwykły, mało znany obraz, pokazuje – jakby widziany wewnętrznym okiem – skomplikowany mechanizm ciała. Artystka zapowiada wątki feministyczne, które pojawiły się w późniejszej sztuce kobiet, mówi o cielesności, zmysłowości, ale i obcości tego co kobiece w kulturze. Rosenstein, dorastając i kształtując się w dobie modernizacji lat 30., w przededniu Zagłady, doskonale znała doświadczenie obcości, tego co l’abject. Pojęcie abiektu, sformułowane przez Bataille’a, oznacza to co bezforemne, odrzucane przez system jako odrażające, co nie pasuje do normatywnych mechanizmów społecznych, co wywołuje wstręt i jest uznane za odpad. Mechanizm l’abjection najlepiej rozumieli surrealiści, świadomie podnosząc z ziemi przedmioty najniższej rangi.

Erna Rosenstein, „Rowerzyści” (1951), z Kolekcji Grażyny Kulczyk
Erna Rosenstein, „Rowerzyści” (1951), z Kolekcji Grażyny Kulczyk
Erna Rosenstein, „Promieniowanie ciszy” (1984), z Kolekcji Grażyny Kulczyk
Erna Rosenstein, „Promieniowanie ciszy” (1984), z Kolekcji Grażyny Kulczyk
Erna Rosenstein, „Pożar w Hadesie” (1976), z Kolekcji Grażyny Kulczyk
Erna Rosenstein, „Pożar w Hadesie” (1976), z Kolekcji Grażyny Kulczyk
Erna Rosenstein, „Organizm” (1968), własność prywatna
Erna Rosenstein, „Organizm” (1968), własność prywatna

Ekran do wyświetlania myśli istnieje od dawna – i jest nim właśnie malarstwo mówiła Rosenstein. O obrazach myślała jak o kadrach filmowych, co widać już we wczesnych kompozycjach, jak Rowerzyści (1952) z kolekcji Grażyny Kulczyk czy Ekrany (1951) z Muzeum Sztuki w Łodzi. Jej rysunki są realizacją surrealistycznego zapisu automatycznego. Jej obiekty z tworzyw sztucznych, odpadów i resztek, przypomniane po raz pierwszy od wielu lat na wystawie w warszawskiej Fundacji Galerii Foksal w 2011 roku, mówią o przypadkowości jednostkowego ludzkiego życia i artystycznego gestu.

Erna Rosenstein w latach 30. studiowała na Akademiach w Wiedniu i w Krakowie. W 1939 roku, po wybuchu wojny, znalazła się we Lwowie, gdzie po wkroczeniu Niemców trafiła do getta, skąd jednak udało jej się uciec; wojnę przeżyła ukrywając się pod przybranymi nazwiskami. W 1948 roku wzięła udział w słynnej I Wystawie Sztuki Nowoczesnej w Krakowie, w 1958 roku miała pierwszą wystawę indywidualną w Galerii Krzywe Koło w Warszawie. W tym samym czasie współtworzyła II Grupę Krakowską, wraz z Tadeuszem Kantorem, Jadwigą Maziarską, Jonaszem Sternem. W Warszawie była związana ze środowiskiem Mirona Białoszewskiego, przyjaźniła się z Henrykiem Stażewskim i Edwardem Krasińskim.

Rozgłos przyniosła jej wystawa indywidualna w warszawskiej Zachęcie w 1967 w aranżacji Tadeusza Kantora, do której odwołują się poszczególne części ekspozycji w galerii Art Stations. Wtedy po raz pierwszy została pokazana szafa – obiekt Rosenstein, a Kantor zaprojektował niezwykłą instalację, mechanizm-organizm do prezentacji mniejszych prac artystki. Wystawa w Art Stations wraca do przeszłości ale i wychodzi w przyszłość: w jej narrację włączone zostaną także filmy i prace wideo dotyczące dialektyki ciała i maszyny. Charlie Chaplin zostanie zderzony z Anną Zaradny, a Maya Deren z Anną Molską. Erna Rosenstein, jak inni artyści polskiej awangardy, od Themersonów po Andrzeja Pawłowskiego, zafascynowana była obrazem filmowym i sama tworzyła wizyjne scenariusze filmowe, jakby marząc o tym, by wychodząc z cudzych filmów znaleźć się wreszcie we własnych.

Kuratorki wystawy: Dorota Jarecka, Barbara Piwowarska

Erna Rosenstein. Organizm
Wernisaż: 17 maja 2013 roku, godz. 19.00
Wystawa potrwa do 1 września 2013 roku
Galeria Art Stations
Stary Browar
Poznań

Tags
  • Barbara Piwowarska
  • Dorota Jarecka
  • Erna Rosenstein
  • Galeria Art Stations w Poznaniu
  • Poznań
Poprzedni artykuł
I nagroda: Martyna Ziółkowska, Justyna Mazur, Marek Obajtek (źródło: materiały prasowe organizatora)
  • Architektura

Wyniki konkursu Odmrażamy Chłodnię

  • Ewa Zielińska
  • 2013-04-19
Wyświetl artykuł
Następny artykuł
Sonia Rolak, „Wszystkie rewolucje nie były przewidziane” (źródło: materiały prasowe organizatora)
  • Sztuki wizualne

Sonia Rolak z przestrogą przed polityką neoliberalną

  • Katarzyna Kowalska
  • 2013-04-19
Wyświetl artykuł
Może Cię zainteresować
Treści kulturowe
Wyświetl artykuł
  • Sztuki wizualne

Wskazówki dotyczące optymalizacji treści kulturowych za pomocą narzędzia parafrazowania

  • 2024-03-26
18. edycja konkursu APH (źródło: materiały prasowe)
Wyświetl artykuł
  • Konkursy i nagrody
  • Sztuki wizualne

Młodzi artyści nagrodzeni w 18. edycji konkursu Artystyczna Podróż Hestii

  • 2019-05-19
Wystawa: Klęska urodzaju – początki sztuki ekologicznie zaangażowanej w Polsce (źródło: materiały prasowe)
Wyświetl artykuł
  • Sztuki wizualne
  • Wystawy

Klęska urodzaju – początki sztuki ekologicznie zaangażowanej w Polsce

  • 2019-05-16
Janusz Lipiński, z cyklu Templum, Crux, Thanatos (źródło: materiały prasowe)
Wyświetl artykuł
  • Sztuki wizualne
  • Wystawy

Janusz Wincenty Lipiński. Nieposkromiona wolność i frywolność linii

  • 2019-05-09
Janusz Jasiński, Symbioza (źródło: materiały prasowe)
Wyświetl artykuł
  • Sztuki wizualne
  • Wystawy

Wystawa wrocławskiej Akademii Sztuk Pięknych w Retro Office House

  • 2019-05-09
Młoda Sztuka, Filip Maszant (źródło: materiały prasowe)
Wyświetl artykuł
  • Aktualności
  • Sztuki wizualne
  • Wystawy

Młoda Sztuka w DESA Unicum

  • 2019-05-07
Carl Borromäus Ruthart (1630–1703), Lew i tygrys walczący o upadłego jelenia przed klasycznym sarkofagiem w jaskini na tle krajobrazu z piramidą (źródło: materiały prasowe)
Wyświetl artykuł
  • Sztuki wizualne
  • Wystawy

Wystawa Natura i duchowość. Carl Borromäus Ruthart (1630–1703) bogatsza o obraz Rutharta z kolekcji ERGO Hestii

  • 2019-05-07
Lech Kunka (1920-1978), Nike, 1953, tempera/papier, 125 x 99 cm (źródło: Dom Aukcyjny Artissima – materiały prasowe)
Wyświetl artykuł
  • Sztuki wizualne
  • Wystawy

St-53. Artyści kręgu awangardy

  • 2019-05-07

Archiwum News O.pl

© Ownetic 2020 / Polityka Prywatności

O nas

  • Archiwum

Wprowadź słowo kluczowe i naciśnij Enter.