• Start
  • Sztuki wizualne
  • Muzyka
  • Film
  • Teatr
  • Literatura
  • Fotografia
  • Design
  • Architektura
  • Historia
  • Home
  • Magazine
  • Tour
  • Rejestracja
  • Home
  • Magazine
  • Tour
  • Rejestracja
  • Start
  • Sztuki wizualne
  • Muzyka
  • Film
  • Teatr
  • Literatura
  • Fotografia
  • Design
  • Architektura
  • Historia
Julie Rafalski „Collage III” (źródło: materiały prasowe)
  • Sztuki wizualne
  • Wystawy

Julie Rafalski z kolażami w Skwerze

  • Ewa Nowicka
  • 2014-08-27

Polsko-Amerykańska artystka mieszkająca w Londynie, Julie Rafalski (Julia Rafalska), zaprezentuje swoją pierwszą wystawę solową w Warszawskim Skwerze. Prace artystki będzie można oglądać od 2 do 23 września.

Julie Rafalski „Collage III” (źródło: materiały prasowe)
Julie Rafalski „Collage III” (źródło: materiały prasowe)

Prace Rafalskiej podejmują dialog z twórczością artystów i architektów ery modernistycznej. Kolaże pokazane na wystawie odnoszą się do malarzy: Ellswortha Kelly’ego, Yvesa Kleina, Pieta Mondriana, a także do architektów: Miesa van der Rohe i Le Corbusiera.

W serii wydruków Rafalskiej Projections kolorowe geometryczne kształty zostały nałożone na wnętrza budynków Mies’a van der Rohe. Kształty pozostające w dialogu z językiem architektonicznym van der Rohe są sylwetkami alternatywnej konstrukcji, która mogłaby zaistnieć w jego przestrzeniach. Nowa seria trzech kolaży bazuje na podobnej idei – kawałki budynków van der Rohe są przedłużone poprzez abstrakcyjne kształty.

Dear Mondrian to seria kolaży złożona ze stron wyciętych z książki o Mondrianie i z kolorowych geometrycznych kształtów. Kształty przeciwstawiają się oryginalnym prostokątom Mondriana. Następuje zabawny dialog pomiędzy kształtami a mondrianowskim językiem wizualnym.

Julie Rafalski „Collage III” (źródło: materiały prasowe)
Julie Rafalski „Collage III” (źródło: materiały prasowe)
Julie Rafalski „Dear Mondrian” (źródło: materiały prasowe)
Julie Rafalski „Dear Mondrian” (źródło: materiały prasowe)
Julie Rafalski „Dear Mondrian” (źródło: materiały prasowe)
Julie Rafalski „Dear Mondrian” (źródło: materiały prasowe)
Julie Rafalski „Projection I” (źródło: materiały prasowe)
Julie Rafalski „Projection I” (źródło: materiały prasowe)

Podłożem twórczości Rafalskiej jest zabawa i humor, który objawia się w mylnych cytatach wizualnego języka innych artystów lub w dialogu ze znanymi dziełami sztuki. Jedna z jej prac przedstawia odbicia pracy neonowej Dana Flavina w błyszczącej podłodze muzuem Hamburger Bahnhof. Inna zaś jest małym stosem konfetti, stworzonym poprzez wycinanie krążków z plakatów Yves’a Kleina.

W swoich pracach Rafalska powraca do prac artystów i architektów ery modernistycznej. Kreuje zabawne dialogi z wizualnym językiem tych twórców, dodając do niej warstwę znaczenia. Rafalska często korzysta z wydrukowanych materiałów, takich jak encyklopedie czy książki dokumentujące dzieła sztuki lub architektury. Ingeruje w nie na różne sposoby, często poprzez dzielenie obrazu na fragmenty, zaginanie stron lub bawienie się z rozmiarem obrazu. Jej prace stanowią pewien remix materiału, tworząc nowe połączenia. Rafalska wywołuje duchy ery modernistycznej, zapraszając je do rozmowy.

Julie Rafalski (Julia Rafalska) to córka znanej kompozytorki Marty Ptaszyńskiej; wychowała się w Stanach Zjednoczonych i Polsce. Od 10 lat mieszka i pracuje w Londynie. Studia artystyczne odbyła w School of the Art Institute of Chicago oraz w Slade School of Art w Londynie, gdzie uzyskała tytuł magistra sztuk pięknych.

Jej prace były pokazywane na wystawach w Kopenhadze, Warszawie, Berlinie, Tel Avivie, Londynie i Chicago. Uczestniczyła również w wielu wystawach grupowych takich jak: Salon Art Prize Show (Matt Roberts, Londyn, 2012), WW Solo Award Show (Londyn, 2012), Multiplied, Christie’s (Londyn, 2011), The Royal Academy Summer Show (Londyn 2011) i Liverpool Biennale (2006). Artystka miała również kilka wystaw solowych, takich jak wystawa Not in view w Westminster Reference Library Gallery, Londyn (2013), wystawa Footnotes w Union Chapel (Londyn 2013) oraz wystawa Projections w Studio Wooden Gallery w Chicago w kwietniu 2014 roku.

Julie Rafalski | Kolaże
Od 2 do 23 września 2014 roku
Skwer w Warszawie (Krakowskie Przedmieście 60 a)

Tags
  • Julie Rafalski
  • Skwer w Warszawie
  • Warszawa
Poprzedni artykuł
„W hołdzie Hałdzie” (źródło: materiały prasowe organizatora)
  • Sztuki wizualne
  • Wystawy

W hołdzie Hałdzie

  • Agata Pamuła
  • 2014-08-27
Wyświetl artykuł
Następny artykuł
Giovanni Catelli „Geografie” – okładka (źródło: materiały prasowe)
  • Literatura
  • Nowości wydawnicze

Giovanni Catelli na dworcach, peronach i w przedziałach kolejowych

  • Ewa Nowicka
  • 2014-08-27
Wyświetl artykuł
Może Cię zainteresować
Treści kulturowe
Wyświetl artykuł
  • Sztuki wizualne

Wskazówki dotyczące optymalizacji treści kulturowych za pomocą narzędzia parafrazowania

  • 2024-03-26
18. edycja konkursu APH (źródło: materiały prasowe)
Wyświetl artykuł
  • Konkursy i nagrody
  • Sztuki wizualne

Młodzi artyści nagrodzeni w 18. edycji konkursu Artystyczna Podróż Hestii

  • 2019-05-19
Wystawa: Klęska urodzaju – początki sztuki ekologicznie zaangażowanej w Polsce (źródło: materiały prasowe)
Wyświetl artykuł
  • Sztuki wizualne
  • Wystawy

Klęska urodzaju – początki sztuki ekologicznie zaangażowanej w Polsce

  • 2019-05-16
Janusz Lipiński, z cyklu Templum, Crux, Thanatos (źródło: materiały prasowe)
Wyświetl artykuł
  • Sztuki wizualne
  • Wystawy

Janusz Wincenty Lipiński. Nieposkromiona wolność i frywolność linii

  • 2019-05-09
Janusz Jasiński, Symbioza (źródło: materiały prasowe)
Wyświetl artykuł
  • Sztuki wizualne
  • Wystawy

Wystawa wrocławskiej Akademii Sztuk Pięknych w Retro Office House

  • 2019-05-09
Młoda Sztuka, Filip Maszant (źródło: materiały prasowe)
Wyświetl artykuł
  • Aktualności
  • Sztuki wizualne
  • Wystawy

Młoda Sztuka w DESA Unicum

  • 2019-05-07
Carl Borromäus Ruthart (1630–1703), Lew i tygrys walczący o upadłego jelenia przed klasycznym sarkofagiem w jaskini na tle krajobrazu z piramidą (źródło: materiały prasowe)
Wyświetl artykuł
  • Sztuki wizualne
  • Wystawy

Wystawa Natura i duchowość. Carl Borromäus Ruthart (1630–1703) bogatsza o obraz Rutharta z kolekcji ERGO Hestii

  • 2019-05-07
Lech Kunka (1920-1978), Nike, 1953, tempera/papier, 125 x 99 cm (źródło: Dom Aukcyjny Artissima – materiały prasowe)
Wyświetl artykuł
  • Sztuki wizualne
  • Wystawy

St-53. Artyści kręgu awangardy

  • 2019-05-07

Archiwum News O.pl

© Ownetic 2020 / Polityka Prywatności

O nas

  • Archiwum

Wprowadź słowo kluczowe i naciśnij Enter.