• Start
  • Sztuki wizualne
  • Muzyka
  • Film
  • Teatr
  • Literatura
  • Fotografia
  • Design
  • Architektura
  • Historia
  • Home
  • Magazine
  • Tour
  • Rejestracja
  • Home
  • Magazine
  • Tour
  • Rejestracja
  • Start
  • Sztuki wizualne
  • Muzyka
  • Film
  • Teatr
  • Literatura
  • Fotografia
  • Design
  • Architektura
  • Historia
Ewa Juszkiewicz, bez tytułu, 2014, olej na płótnie, 100 x 80 cm, dzięki uprzejmości artystki i galerii lokal_30 Warszawa (źródło: materiały prasowe)
  • Sztuki wizualne
  • Wystawy

Upadek kusi. Malarstwo Ewy Juszkiewicz

  • Ewa Nowicka
  • 2015-07-10

Wystawę najnowszych obrazów Ewy Juszkiewicz – laureatki Grand Prix 41. Biennale Malarstwa „Bielska Jesień 2013” – w Galerii Bielskiej BWA tworzą dwa cykle realizowane przez artystkę w ciągu ostatnich dwóch lat. Tytuł wystawy Upadek kusi – zaczerpnięty z wiersza amerykańskiego poety modernistycznego Williama Carlosa Williamsa – łączy oba cykle wspólną nicią interpretacyjną.

Ewa Juszkiewicz, bez tytułu, 2014, olej na płótnie, praca z Kolekcji Regionalnej Zachęty Sztuki Współczesnej Znaki Czasu w Szczecinie (źródło: materiały prasowe)
Ewa Juszkiewicz, bez tytułu, 2014, olej na płótnie, praca z Kolekcji Regionalnej Zachęty Sztuki Współczesnej Znaki Czasu w Szczecinie (źródło: materiały prasowe)

Pierwszy cykl prac, z których artystka jest już znana, to obrazy, których charakterystyczną cechą jest inspiracja portretem, przede wszystkim portretem kobiecym. To właśnie za dwa portrety – Girl in Blue oraz Bez tytułu. Według Rogiera van der Weydena – Ewa Juszkiewicz otrzymała przed dwoma laty Grand Prix „Bielskiej Jesieni 2013”. Prace te, tak jak cały cykl, zdefiniowały dialektykę tworzenia i niszczenia obecną w twórczości Ewy Juszkiewicz od 2012 roku.

Artystka reinterpretuje, a zarazem niszczy i tworzy na nowo znane z historii sztuki wizerunki kobiet. Bazuje na klasycznych dziełach malarskich, dokonuje ich przetworzenia, odbiera im oczywistość i znany nam porządek, tworząc galerie nowych wizerunków. Juszkiewicz, poddając wybrane przez siebie obrazy przekształceniu, fragmentaryzacji czy też zmieniając ich kontekst, buduje na ich podstawie nową narrację – mówi o wcześniejszym cyklu portretów kuratorka wystawy Agnieszka Rayzacher.

Ewa Juszkiewicz, „Odpoczynek”, 2014, olej na płótnie, 180 x 125 cm, dzięki uprzejmości galerii lokal_30 Warszawa (źródło: materiały prasowe)
Ewa Juszkiewicz, „Odpoczynek”, 2014, olej na płótnie, 180 x 125 cm, dzięki uprzejmości galerii lokal_30 Warszawa (źródło: materiały prasowe)
Ewa Juszkiewicz, „Siostry”, 2014, olej na płótnie, 142 x 116 cm, praca z kolekcji Adama Kłonkowskiego (źródło: materiały prasowe)
Ewa Juszkiewicz, „Siostry”, 2014, olej na płótnie, 142 x 116 cm, praca z kolekcji Adama Kłonkowskiego (źródło: materiały prasowe)
Ewa Juszkiewicz, bez tytułu, 2014, olej na płótnie, 100 x 80 cm, dzięki uprzejmości artystki i galerii lokal_30 Warszawa (źródło: materiały prasowe)
Ewa Juszkiewicz, bez tytułu, 2014, olej na płótnie, 100 x 80 cm, dzięki uprzejmości artystki i galerii lokal_30 Warszawa (źródło: materiały prasowe)
Ewa Juszkiewicz, bez tytułu, 2014, olej na płótnie, praca z Kolekcji Regionalnej Zachęty Sztuki Współczesnej Znaki Czasu w Szczecinie (źródło: materiały prasowe)
Ewa Juszkiewicz, bez tytułu, 2014, olej na płótnie, praca z Kolekcji Regionalnej Zachęty Sztuki Współczesnej Znaki Czasu w Szczecinie (źródło: materiały prasowe)
Ewa Juszkiewicz, bez tytułu, 2015, olej na płótnie, 50 x 70 cm (źródło: materiały prasowe)
Ewa Juszkiewicz, bez tytułu, 2015, olej na płótnie, 50 x 70 cm (źródło: materiały prasowe)
Ewa Juszkiewicz, bez tytułu, według Rogiera van der Weydena, 2012, olej na płótnie, 140 x 95 cm, własność: Kolekcja Sztuki Galerii Bielskiej BWA (źródło: materiały prasowe)
Ewa Juszkiewicz, bez tytułu, według Rogiera van der Weydena, 2012, olej na płótnie, 140 x 95 cm, własność: Kolekcja Sztuki Galerii Bielskiej BWA (źródło: materiały prasowe)
Na zdjęciu Ewa Juszkiewicz, fot. Marcin Gierat (źródło: materiały prasowe)
Na zdjęciu Ewa Juszkiewicz, fot. Marcin Gierat (źródło: materiały prasowe)

Inspiracją dla obrazów z najnowszego cyklu Ewy Juszkiewicz, który w Galerii Bielskiej BWA będzie miał swój premierowy pokaz, były zaginione dzieła sztuki. Temat destrukcji i tworzenia powraca w nich ze zdwojoną siłą. Dobór prac-pierwowzorów nie był przypadkowy. Artystka wybrała obiekty będące ilustracją jej własnych wspomnień – sytuacji, miejsc lub osób, które gdzieś po drodze utraciła i za którymi tęskni.

Drugi cykl prac malarskich powstał specjalnie z myślą o wystawie w Galerii Bielskiej BWA, a jest oparty na dziełach sztuki, które zostały uznane za zaginione z powodu kradzieży, zniszczenia w czasie pożaru czy w czasie wojny. Tak jak w przypadku wcześniejszych obrazów, w trakcie pracy Ewa Juszkiewicz bazuje wyłącznie na fotografii, która jednak w przypadku tej serii jest zazwyczaj fotografią czarno-białą, słabej jakości, znalezioną w liczących często kilkadziesiąt lat materiałach archiwalnych. Daje to artystce swobodę w kwestii doboru kolorów, sprawiając, że te uwspółcześnione wersje zaginionych dzieł stanowią ich swobodne interpretacje i, tak jak w przypadku serii portretów, stają się zaczynem, materiałem, na bazie którego rozwija swoje poszukiwania – zapowiada nowy cykl Agnieszka Rayzacher.

Scenografia wystawy w Galerii Bielskiej BWA, przywołująca dadaistyczny Merzbau Kurta Shwittersa – konstrukcję budowaną z odrzutów codzienności – staje się metaforą nietrwałości materialnych obiektów, które, ustępując, dają miejsce nowym znaczeniom i ideom.

Wystawa Ewy Juszkiewicz stawia pytanie o sens rekonstrukcji zniszczonych lub zaginionych dzieł sztuki. Nie ukazuje braku zasadności takiego działania, nie podważa nawet zasadności przywiązania do przeszłości, tęsknoty za utraconym. Te naturalne emocje stanowią przecież niezwykle ważny element kultury, a sama wystawa bazuje na nostalgii jako na swoistym motorze aktywności artysty – mówi Agnieszka Rayzacher.

Ewa Juszkiewicz, bez tytułu, według Rogiera van der Weydena, 2012, olej na płótnie, 140 x 95 cm, własność: Kolekcja Sztuki Galerii Bielskiej BWA (źródło: materiały prasowe)
Ewa Juszkiewicz, bez tytułu, według Rogiera van der Weydena, 2012, olej na płótnie, 140 x 95 cm, własność: Kolekcja Sztuki Galerii Bielskiej BWA (źródło: materiały prasowe)

Ewa Juszkiewicz urodziła się w 1984 roku w Gdańsku. Dyplom z malarstwa pod kierunkiem prof. Macieja Świeszewskiego w Akademii Sztuk Pięknych w Gdańsku obroniła w 2009 roku. Jest laureatką Grand Prix 41. Biennale Malarstwa „Bielska Jesień 2013”, organizowanego przez Galerię Bielską BWA w Bielsku-Białej; była też laureatką wcześniejszej edycji konkursu: 40. Biennale Malarstwa „Bielska Jesień 2011” oraz 3. Festiwalu Sztuki Młodych „Przeciąg” w Szczecinie (2011). Zajmuje się rysunkiem, kolażem, rzeźbą oraz animacją, ale jej głównym żywiołem jest malarstwo. Tworzy również projekty kuratorskie – w 2011 roku wraz z Pauliną Ołowską przygotowała wystawy Brudna woda i Piękna pogoda pokazywane w Państwowej Galerii Sztuki w Sopocie i w Fundacji Galerii Foksal w Warszawie. Brała udział w wystawie Co widać w Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Warszawie (2013). Jako jedna z pięciorga Polaków została włączona do książki 100 Painters of Tomorrow wydanej jesienią 2014 roku w Londynie przez Thames&Hudson. W 2014 roku została też zaproszona do powodującej spore poruszenie w środowisku sztuki wystawy Maurizio Catellana Shit and Die w Palazzo Cavour w Turynie. W 2015 roku brała udział w międzynarodowych wystawach prezentujących aktualny dorobek sztuki polskiej: Procedures for the Head w Kunsthalle Bratislava oraz Stan życia. Polska sztuka współczesna w kontekście globalnym w Narodowym Muzeum Sztuki w Pekinie. Zajęła I miejsce – ex aequo z Bartoszem Kokosińskim (także laureatem „Bielskiej Jesieni 2013”) – w ważnym rankingu młodych polskich artystów Kompas Młodej Sztuki 2014, odbywającym się pod egidą dziennika „Rzeczpospolita”, którego inicjatorami są Kama Zboralska i Piotr Cegłowski. Artystka współpracuje z warszawską galerią lokal_30, gdzie na przełomie roku 2013 i 2014 odbyła się jej wystawa indywidualna.

Kurator wystawy: Agnieszka Rayzacher

Wystawa dofinansowana ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego.

Ewa Juszkiewicz | Upadek kusi. Malarstwo
Wernisaż: 4 września 2015 roku, godz. 19.00
Wystawa czynna do 8 października 2015 roku
Galeria Bielska BWA
Bielsko-Biała

Tags
  • Bielsko-Biała
  • Ewa Juszkiewicz
  • Galeria Bielska BWA
Poprzedni artykuł
Festiwal Sztuki na Bilbordach Art Moves 2015 – baner (źródło: materiały prasowe organizatora)
  • Konkursy i nagrody
  • Sztuki wizualne

Czy wszystko da się kupić za pieniądze?

  • Ewa Nowicka
  • 2015-07-10
Wyświetl artykuł
Następny artykuł
Kamil Kotarba, „Zabawa w chowanego” (źródło: materiały prasowe)
  • Sztuki wizualne
  • Wystawy

Im bardziej tam, tym mniej tu

  • magdalena-olejnik
  • 2015-07-10
Wyświetl artykuł
Może Cię zainteresować
Treści kulturowe
Wyświetl artykuł
  • Sztuki wizualne

Wskazówki dotyczące optymalizacji treści kulturowych za pomocą narzędzia parafrazowania

  • 2024-03-26
18. edycja konkursu APH (źródło: materiały prasowe)
Wyświetl artykuł
  • Konkursy i nagrody
  • Sztuki wizualne

Młodzi artyści nagrodzeni w 18. edycji konkursu Artystyczna Podróż Hestii

  • 2019-05-19
Wystawa: Klęska urodzaju – początki sztuki ekologicznie zaangażowanej w Polsce (źródło: materiały prasowe)
Wyświetl artykuł
  • Sztuki wizualne
  • Wystawy

Klęska urodzaju – początki sztuki ekologicznie zaangażowanej w Polsce

  • 2019-05-16
Janusz Lipiński, z cyklu Templum, Crux, Thanatos (źródło: materiały prasowe)
Wyświetl artykuł
  • Sztuki wizualne
  • Wystawy

Janusz Wincenty Lipiński. Nieposkromiona wolność i frywolność linii

  • 2019-05-09
Janusz Jasiński, Symbioza (źródło: materiały prasowe)
Wyświetl artykuł
  • Sztuki wizualne
  • Wystawy

Wystawa wrocławskiej Akademii Sztuk Pięknych w Retro Office House

  • 2019-05-09
Młoda Sztuka, Filip Maszant (źródło: materiały prasowe)
Wyświetl artykuł
  • Aktualności
  • Sztuki wizualne
  • Wystawy

Młoda Sztuka w DESA Unicum

  • 2019-05-07
Carl Borromäus Ruthart (1630–1703), Lew i tygrys walczący o upadłego jelenia przed klasycznym sarkofagiem w jaskini na tle krajobrazu z piramidą (źródło: materiały prasowe)
Wyświetl artykuł
  • Sztuki wizualne
  • Wystawy

Wystawa Natura i duchowość. Carl Borromäus Ruthart (1630–1703) bogatsza o obraz Rutharta z kolekcji ERGO Hestii

  • 2019-05-07
Lech Kunka (1920-1978), Nike, 1953, tempera/papier, 125 x 99 cm (źródło: Dom Aukcyjny Artissima – materiały prasowe)
Wyświetl artykuł
  • Sztuki wizualne
  • Wystawy

St-53. Artyści kręgu awangardy

  • 2019-05-07

Archiwum News O.pl

© Ownetic 2020 / Polityka Prywatności

O nas

  • Archiwum

Wprowadź słowo kluczowe i naciśnij Enter.