30 maja 2009 roku w toruńskim Centrum Sztuki Współczesnej otwarta zostanie nowa, wielofunkcyjna przestrzeń warsztatowa, przeznaczona do twórczego wypoczynku. Unikalny system mebli zaprojektował Tomek Rygalik. Kuratorami projektu są Daniel Muzyczuk, Agnieszka Pindera oraz Joanna Zielińska.
Usytuowany na parterze Pokój z kuchnią już od czerwca będzie miejscem dyskusji, koncertów i artystycznych akcji. Ma to być także punkt nieformalnych spotkań z przyjaciółmi. Będzie to pierwszy tego typu projekt site specific w Polsce, będący jednocześnie wystawą dizajnu i spełniający funkcje użytkowe. Dedykowana w całości lokalnej społeczności przestrzeń będzie miejscem otwartym, niebiletowanym, gdzie można poczytać książkę, napić się kawy, porozmawiać. Znajdzie się tutaj także pracownia edukacyjna dla dzieci i młodzieży.
Projektant uciekł od dosłowności codziennych sprzętów. Stoły, ławy, siedziska to zarazem rzeźbiarskie bryły. Aranżacja będzie z jednej strony spełniać funkcje utylitarne, a z drugiej – będzie rodzajem artystycznego projektu site specific, z pogranicza sztuki i dizajnu. Koncepcja odwołuje się do idei architektury faweli (fawele to rozległe dzielnice nędzy, tworzące się wokół miast w Brazylii, gdzie domy budowane są z najtańszych materiałów, często odzyskanych z innych domów lub z wysypisk śmieci) oraz twórczego recyclingu. Ustawione w przestrzeni obiekty z czasem będą zmieniać swoje przeznaczenie, migrować, ulegać zniszczeniu.
Zaprojektowane przez Tomka Rygalika meble wykonane zostaną z płyty OSB. Ta surowa, wyjęta wprost z placu budowy estetyka, nada nowy charakter przestrzeniom Centrum Sztuki Współczesnej. Jak mówi projektant: Początek pracy nad projektem często bierze się z refleksji, że coś można wykorzystać do czegoś innego. Ważna jest otwartość myślenia. Warsztatowy wygląd i zdecydowana faktura płyty będzie stanowić przeciwwagę dla minimalistycznej, chłodnej i eleganckiej architektury Centrum. Zaproponowany przez Rygalika projekt opiera się na prostym, funkcjonalnym, dostosowującym się do potrzeb użytkownika dizajnie. Na wyposażenie Pokoju składać się będzie między innymi audytorium, przenośna scena koncertowa, która w razie potrzeby zamienić się może w konsoletę dla didżeja lub siedzisko, różne formy sof, stołów i stołków, a także elementy stworzone z myślą o dziecięcej zabawie. Ważną rolę odgrywać będzie również sprzyjająca wypoczynkowi naturalna roślinność. W Pokoju z kuchnią znajdzie się podręczna biblioteczka z książkami, a także kącik gier.
Elementem wyposażenia będzie Kuchnia Elżbiety Jabłońskiej, z której korzystać będą mogli goście podczas organizowanych tu wydarzeń. Umieszczona w nowej przestrzeni praca z kolekcji Centrum Sztuki Współczesnej spełniać będzie cele użytkowe oraz integracyjne, przełamując sterylną estetykę architektury galeryjnej i tworząc atmosferę sprzyjającą swobodnej wymianie myśli.
Inauguracji działalności Pokoju z kuchnią towarzyszyć będzie performance Elżbiety Jabłońskiej, performance Oskara Dawickiego oraz koncert 8rolek.
Tomek Rygalik urodził się w 1976 roku w Łodzi. Studiował Architekturę i Urbanistykę na Politechnice Łódzkiej, a potem Industrial Design na Pratt Institute w Nowym Jorku. Po studiach pracował dla wielu firm projektowych w Nowym Jorku. Był konsultantem takich marek jak Kodak, Polaroid, MTV, Uniliver czy DuPont. W 2003 roku rozpoczął studia podyplomowe na Royal College of Art w Londynie, gdzie po otrzymaniu dyplomu, został pracownikiem naukowym. Prowadzi własne studio projektowe w Londynie i Łodzi. Wraz z holenderskim projektantem Jorre van Astem są zwycięzcami międzynarodowej edycji Bombay Sapphire Martini Glass Competition 2005.
Elżbieta Jabłońska urodziła się w 1970 roku. Od 1996 roku jest asystentką w Zakładzie Rysunku UMK w Toruniu. Mieszka i pracuje w Bydgoszczy. W 2003 roku otrzymała nagrodę Spojrzenia 2003 Fundacji Kultury Deutsche Bank. Artystka zajmuje się malarstwem, rysunkiem, grafiką, fotografią, instalacją oraz działaniami typu performance.
Jakub Stępień Hakobo należy do czołówki pokolenia młodych polskich twórców (rocznik ’76). Jako jedyny Polak znalazł się w prestiżowym amerykańskim kompendium New Masters of Poster Design, John Foster, Rockport Publishing – wydawnictwie prezentującym 50 najlepszych grafików-plakacistów świata. Hakobo został też doceniony przez holenderskie wydawnictwo Items, które poświęciło mu artykuł oraz prezentację prac. W Polsce rok temu twórca znalazł się na okładce jedynego w kraju designerskiego pisma 2+3D, w którym też ukazała się obszerna prezentacja, podsumowująca jego osiągnięcia. Co ważne, Hakobo dociera także ze swoimi nieszablonowymi działaniami graficznymi w rejony, w których sztuki wcześniej nie było. Projektuje ubrania, tkaniny, deskorolki, piny, nalepki, gadżety, gazety, książki, plakaty.
30 maja 2009 roku
Centrum Sztuki Współczesnej Znaki czasu
Toruń