• Start
  • Sztuki wizualne
  • Muzyka
  • Film
  • Teatr
  • Literatura
  • Fotografia
  • Design
  • Architektura
  • Historia
  • Home
  • Magazine
  • Tour
  • Rejestracja
  • Home
  • Magazine
  • Tour
  • Rejestracja
  • Start
  • Sztuki wizualne
  • Muzyka
  • Film
  • Teatr
  • Literatura
  • Fotografia
  • Design
  • Architektura
  • Historia
Kawita Vatanajyankur, „The Ice Shaver”, wideo, wystawa „PROXIMITY”, Muzeum Sztuki Współczesnej, Oddział Muzeum Narodowym w Szczecinie 28.06-7.09.2014
  • Sztuki wizualne
  • Wystawy

Bliskość. Współczesna sztuka tajska w Szczecinie

  • Katarzyna Kowalska
  • 2014-06-27

Od 28 czerwca w Muzeum Sztuki Współczesnej w Szczecinie będzie można oglądać wystawę zbiorową pt. Proximity. Thai Contemporary Art / Bliskość. Współczesna sztuka tajska.

Kawita Vatanajyankur, „The Ice Shaver”, wideo, wystawa „PROXIMITY”, Muzeum Sztuki Współczesnej, Oddział Muzeum Narodowym w Szczecinie 28.06-7.09.2014
Kawita Vatanajyankur, „The Ice Shaver”, wideo, wystawa „PROXIMITY”, Muzeum Sztuki Współczesnej, Oddział Muzeum Narodowym w Szczecinie 28.06-7.09.2014

Jedną z najbardziej istotnych i fundamentalnych decyzji stojących przed kuratorami wystawy było określenie charakteru ekspozycji i zakresu jej oddziaływania na przeciętnego widza. Wobec kontrastu kulturowego Polski i Tajlandii szczególnie silną wydawała się pokusa zorganizowania pokazu nasyconego elementami o funkcji poznawczej. Oznaczałoby to jednak mniejsze lub większe epatowanie egzotyką, co nie wydaje się trudne wobec zestawienia dorobku kulturalnego dwóch tak odmiennych krajów. Różnice klimatyczne, demograficzne, historyczne i religijne powodują niemal automatyczne powstawanie widowiskowych zestawień opartych na najprostszych przeciwstawnych wartościach, sprowadzających się w zasadzie do antonimu nasze – wasze. Celowe wydawało się zatem wybranie problematyki dość szczegółowej i oryginalnej, reprezentowanej przez dzieła, które wskazane zagadnienia opisują lub dokumentują w sposób możliwie szeroki i uniwersalny. Innymi słowy szukaliśmy raczej prac o otwartej strukturze interpretacyjnej, nie przesądzających o charakterze danego zjawiska, uciekających od taniego moralizowania czy banalnych konkluzji.

Oba społeczeństwa w ciągu ostatnich 20 lat w mniejszym lub większym stopniu zachłysnęły się konsumpcyjnym stylem życia charakterystycznym dla wczesnego okresu dzikiego kapitalizmu. W konsekwencji pojawia się fundamentalne pytania o granicę poświęcenia, jaką gotowi jesteśmy przekroczyć w drodze do finansowego sukcesu, oraz o ostateczną cenę luksusu i dobrobytu. Problem ten oczywiście dotyczy także krajów wysoko rozwiniętych, ale w społeczeństwach doświadczonych przez historię wydaje się być szczególnie wart analizowania. Oprócz pytań o charakter agresywnego konsumpcjonizmu artyści rozważają kwestie zderzenia patriarchalnej i opartej na tradycji kultury państw azjatyckich z wyzwaniami nowoczesnego agresywnego kapitalizmu, a także konfrontują bezmyślną i bezrefleksyjną postawę typu mieć z jakże bliską buddyzmowi praktyką bycia.

Przeglądając się aktualnej sztuce tajskiej, od dawna obecnej w obiegu i coraz mocniej zaznaczającej swą pozycję, uderza jedna z najbardziej oczywistych prawidłowości – wielu z artystów używa dla wypowiadania dalekowschodnich religijnych i filozoficznych treści uniwersalnej stylistyki opartej na zdobyczach formalizmu. Zaciera się zatem oczywisty podział na sztukę orientalną i europejską, co dla kuratora może być znakomitą okazją do zbudowania zaskakującej ekspozycji, która wciąga widza w pułapkę i zmusza do czujności przy klasyfikowaniu pochodzenia prezentowanych dzieł.

Podsumowując, różnorodność formalna i stylistyczna nie może być dla opisywanej wystawy wartością samą w sobie, propozycje ram tematycznych nie są obszarami konfrontacji; są raczej próbą zestawienia odmiennych sposobów obrazowania. Dotyczą one częstokroć tego samego komunikatu, choć realizują poruszane wątki w diametralnie różny sposób. Współistnienie w jednej przestrzeni wystawowej dokonań artystów działających za pomocą rozmaitych mediów, zawierających zróżnicowane przesłanie staje się szansą na zbudowanie poruszającej emocjonalnie i interesującej formalnie ekspozycji.

Bartłomiej Otocki

Artyści: Viriya Chopanyavisut, Pan Pan Narkprasert, Arnont Nongyao,Taiki Sakpisit, Preechaya Siripanich, Tul Suwannakit, Pathompol Tesprateep, Kawita Vatanajyankur, Ukrit Sanguanhai
Kuratorzy: Pichaya Aime Suphavanij, Bartłomiej Otocki
Autor idei, producent: Rafał Roguszka (13 Muz)
Współproducent: Magdalena Lewoc (Muzeum Narodowe w Szczecinie)
Organizatorzy: 13 Muz, Muzeum Narodowe w Szczecinie, Bangkok Art and Culture Center

Proximity. Thai Contemporary Art / Bliskość. Współczesna sztuka tajska
W ramach 10. Międzynarodowego Festiwalu Sztuki Wizualnej inSPIRACJE 2014 Xtreme
Wernisaż: 28 czerwca 2014 roku, godz. 18.13
Wystawę można oglądać do 7 września 2014 roku
Muzeum Sztuki Współczesnej
Muzeum Narodowe w Szczecinie

Tags
  • 13 Muz w Szczecinie
  • Arnont Nongyao
  • Bangkok Art and Culture Center
  • Bartłomiej Otocki
  • Kawita Vatanajyankur
  • Magdalena Lewoc
  • Międzynarodowy Festiwal Sztuki Wizualnej inSPIRACJE w Szczecinie
  • Muzeum Narodowe w Szczecinie
  • Muzeum Sztuki Współczesnej w Szczecinie
  • Pan Pan Narkprasert
  • Pathompol Tesprateep
  • Pichaya Aime Suphavanij
  • Preechaya Siripanich
  • Rafał Roguszka
  • Szczecin
  • Taiki Sakpisit
  • Tul Suwannakit
  • Ukrit Sanguanhaim
  • Viriya Chopanyavisut
Poprzedni artykuł
Dom Hansenów w Szuminie, 1969-70, fot. Jan Smaga, (C) Jan Smaga, dzięki uprzejmości Fundacji Galerii Foksal (źródło: materiały prasowe organizatora)
  • Aktualności
  • Architektura
  • Sztuki wizualne
  • Wystawy

Oskar Hansen – Forma Otwarta w Barcelonie

  • Ewa Zielińska
  • 2014-06-27
Wyświetl artykuł
Następny artykuł
Wrocław 2016. Europejska Stolica Kultury, logo (źródło: materiały prasowe organizatora)
  • Aktualności
  • Literatura

Wrocław Światową Stolicą Książki UNESCO 2016

  • Katarzyna Kowalska
  • 2014-06-27
Wyświetl artykuł
Może Cię zainteresować
Treści kulturowe
Wyświetl artykuł
  • Sztuki wizualne

Wskazówki dotyczące optymalizacji treści kulturowych za pomocą narzędzia parafrazowania

  • 2024-03-26
18. edycja konkursu APH (źródło: materiały prasowe)
Wyświetl artykuł
  • Konkursy i nagrody
  • Sztuki wizualne

Młodzi artyści nagrodzeni w 18. edycji konkursu Artystyczna Podróż Hestii

  • 2019-05-19
Wystawa: Klęska urodzaju – początki sztuki ekologicznie zaangażowanej w Polsce (źródło: materiały prasowe)
Wyświetl artykuł
  • Sztuki wizualne
  • Wystawy

Klęska urodzaju – początki sztuki ekologicznie zaangażowanej w Polsce

  • 2019-05-16
Janusz Lipiński, z cyklu Templum, Crux, Thanatos (źródło: materiały prasowe)
Wyświetl artykuł
  • Sztuki wizualne
  • Wystawy

Janusz Wincenty Lipiński. Nieposkromiona wolność i frywolność linii

  • 2019-05-09
Janusz Jasiński, Symbioza (źródło: materiały prasowe)
Wyświetl artykuł
  • Sztuki wizualne
  • Wystawy

Wystawa wrocławskiej Akademii Sztuk Pięknych w Retro Office House

  • 2019-05-09
Młoda Sztuka, Filip Maszant (źródło: materiały prasowe)
Wyświetl artykuł
  • Aktualności
  • Sztuki wizualne
  • Wystawy

Młoda Sztuka w DESA Unicum

  • 2019-05-07
Carl Borromäus Ruthart (1630–1703), Lew i tygrys walczący o upadłego jelenia przed klasycznym sarkofagiem w jaskini na tle krajobrazu z piramidą (źródło: materiały prasowe)
Wyświetl artykuł
  • Sztuki wizualne
  • Wystawy

Wystawa Natura i duchowość. Carl Borromäus Ruthart (1630–1703) bogatsza o obraz Rutharta z kolekcji ERGO Hestii

  • 2019-05-07
Lech Kunka (1920-1978), Nike, 1953, tempera/papier, 125 x 99 cm (źródło: Dom Aukcyjny Artissima – materiały prasowe)
Wyświetl artykuł
  • Sztuki wizualne
  • Wystawy

St-53. Artyści kręgu awangardy

  • 2019-05-07

Archiwum News O.pl

© Ownetic 2020 / Polityka Prywatności

O nas

  • Archiwum

Wprowadź słowo kluczowe i naciśnij Enter.