Teatr

„Transemocje” – plakat (źródło: materiały organizatora)

2 min

Transemocje, czyli niecodzienne wydarzenie teatralne

Transemocje mają wzbudzić w odbiorcach chęć zgłębienia własnych odczuć, lęków i obaw. Mają dać niepowtarzalną szansę na chwilę skupienia na samym sobie i odpowiedzi na pytania o własne poczucie szczęścia i sensu istnienia.

„Sprawdzam!”, Druga Grupa – plakat (źródło: materiały prasowe)

Wyświetl artykuł

2 min

Sprawdzam! – performans Drugiej Grupy

Autorzy odtworzą w Cricotece projekt sprzed blisko półwiecza, stawiając widza przed pytaniami o aktualność sztuki i jej konfrontację z ludzką egzystencją.

Wyświetl artykuł

2 min

Kordian w rocznicę utworzenia Teatr Narodowego

„Inscenizuję polskie piekło i polskie niebo” – przyznaje Jan Englert. Kordian na podstawie dramatu Juliusza Słowackiego to „dramat polskich wyborów”. Najnowsza premiera na narodowej scenie odbędzie się 19 listopada, w dniu 250. rocznicy utworzenia Teatru Narodowego.

Maja Kleczewska, „Dybuk” − plakat (źródło: materiały prasowe organizatora)

Wyświetl artykuł

2 min

Dybuk po raz ostatni w tym roku

Dybuk w reżyserii Mai Kleczewskiej to najczęściej komentowana premiera tego sezonu. Między 27 a 29 listopada będzie można obejrzeć ten niezwykły spektakl po raz ostatni w tym roku.

„Cyd”, reż. Ivan Alexandre, Teatr Polski im. Arnolda Szyfmana (źródło: materiały organizatora)

Wyświetl artykuł

2 min

Cyd – wznowienie po latach

Cyd po raz pierwszy pojawił się na polskiej scenie w tłumaczeniu Jana Morsztyna w roku 1660. Tłumaczenie Morsztyna, choć tak odległe od języka współczesnego, jest cały czas aktualne i z tego właśnie tłumaczenia postanowił skorzystać Ivan Alexandre.

„I rozstawili namiot wśród nas”, reż. Adam Borowski, Marcin Kęszycki (źródło: materiały organizatora)

Wyświetl artykuł

2 min

I rozstawili namiot wśród nas

Poznański Teatr Ósmego Dnia przygotował spektakl: o nieodbytym spacerze i przebytych drogach, o ucieczkach z gorszego świata, o codziennych lękach i metafizycznym strachu, ale przede wszystkim o nas samych.

Wyświetl artykuł

2 min

Mołdawscy twórcy w białostockim Teatrze Dramatycznym

To jak wygląda teatr mołdawski Białostoczanie będą mieli okazję zobaczyć już w przyszłym tygodniu. Współpraca dwóch teatrów: Dramatycznego w Białymstoku i Narodowego w Kiszynowie zaoowocowała gościnnymi spektaklami.

„Dramatorium z Rolandem Toporem, groteską i humorem surrealistycznym” (źródło: materiały prasowe)

Wyświetl artykuł

2 min

Romans z grafiką i Rolandem Toporem

Muzeum Narodowe w Krakowie zaprasza na specjalny wieczór z wystawą Romans z grafiką – oprowadzanie kuratorskie oraz przedstawienie Teatru Barakah Dramatorium z Rolandem Toporem, groteską i humorem surrealistycznym.

„ZERO”, Paola Bianchi, fot. P. Rodighiero (źródło: materiały organizatora)

Wyświetl artykuł

2 min

Paola Bianchi – taneczna interpretacja Kantora

„Ruchy w zdezorientowanych ciałach są złamane, postacie zgubiły się w przestrzeni scenicznej w poszukiwaniu miejsca odpowiedniego dla nich, lecz niemożliwego do osiągnięcia” – opisuje Paola Bianchi, która postanowiła zmierzyć się ze sztuką Kantora.

„Moja pierwsza śmierć w Wenecji”, reż. Tomasz Cyz, plakat (źródło: materiały prasowe)

Wyświetl artykuł

1 min

Moja pierwsza śmierć w Wenecji na deskach Teatru Dramatycznego

Wypalony wewnętrznie Artysta u schyłku życia przybywa do Miasta wiedziony niejasnym impulsem. To ofiarowuje mu wielką namiętność, dając równocześnie wyjątkową scenerię. Wszystko inspirowane tekstami Tomasza Manna i pismami Fryderyka Nietzschego.

„Siedem grzechów głównych”, reż. Mika Rosenfeld, plakat (źródło: materiały organizatora)

Wyświetl artykuł

3 min

Współczesne grzechy główne

Spektakl to połączenie opery z tańcem współczesnym. W sferze wizualnej wykorzystuje twórczość ikon popkultury – Lady Gagi i Madonny, legendarnego buntownika mody Alexandra McQueena oraz trash fotografię Jurgena Tellera i Nan Goldin.

„To jest Europa?”, reż. Alicja Borkowska, fot. Ola Żwan (źródło: materiały prasowe)

Wyświetl artykuł

2 min

To jest Europa?

Spektakle-kolacje Strefy WolnoSłowej nawiązują do najlepszych tradycji teatru wspólnotowego angażując do udziału zarówno profesjonalnych artystów, jak i amatorów, a inspiracje czerpią z literatury faktu, prawdziwych historii uczestników oraz problemów naszej współczesności.