Fotografie Diany Leonek z cyklu Yesterday I met a really wild man kwestionują obraz świata, w którym człowiek zajmuje centralną, uprzywilejowaną pozycję.
Paradoks dynamistatyki ilustrują utwory składające się na program 58. Warszawskiej Jesieni. Na jego dwóch biegunach sytuuje się muzyka „czasu zatrzymanego” oraz muzyka „akcji” – pełna różnorodnych form ruchu, błyskawicznych zmian.
„Z zainteresowaniem można śledzić rozwój talentu dramaturgicznego Natalii Fijewskiej-Zdanowskiej, która sięga po tematy z życia, gdzie zwyczajność aż skrzeczy, ale nigdy nie zatrąca o banał."
Andreya Triana w tym roku wróciła na scenę, prezentując krążek Giants. Płyta nagrana pod okiem Matta Halesa, producenta znanego też ze współpracy z Lianne La Havas czy Palomą Faith, stanowi fuzję soulowych inspiracji, nu jazzowego groove i popowego smaku.
Wystawa czworga twórców – Karoliny Jarosławskiej, Krzysztofa Bartnika, Klaudii Ka i Chrisa Hernandeza – stanowi prezentację czterech różnych postaw artystycznych wobec natury.
Nowa premiera w Teatrze Żydowskim w Warszawie to dramat ukazujący niewinne i pełne magii dziecięce lata pisarza Oty Pavla, brutalnie przerwane przez wybuch II wojny światowej.
Spektakl Magdy Fertacz i Łukasza Chotkowskiego jest fuzją dwóch wrażliwości: polskiej i indyjskiej. Opowiada o Vrindavan – miejscu kultu w Indiach, nazywanym też „miastem wdów”. Twórcy spektaklu zamierzają pokazać głos kobiet, którego nie chce się słyszeć.
Tenor Karol Kozłowski i pianistka, kameralistka oraz producentka płyt Jolanta Pawlik (nagrodzona Grammy Award za Night in Calisia) nagrali wspólnie – uważany za szczytowe osiągnięcie romantycznej liryki wokalnej – cykl Winterreise.
Dobry wieczór jazz to wyjątkowa propozycja Teatru Muzycznego Roma, który dotychczas kojarzył się głównie z musicalem. Okazuje się jednak, że muzyka nie zna granic, a Teatr odważnie eksperymentuje z różnymi gatunkami.
Przyszłość kina dokumentalnego i mediów, sposoby angażowania widza w Internecie, kultura jako baza danych – to tylko wybrane wątki Festiwalu NInA Wersja Beta „Cyfrowe opowieści”, który odbędzie się w Narodowym Instytucie Audiowizualnym.
Jak zrobić morską burzę na scenie? Jak pokazać w teatrze Liliputy, które gadają z Guliwerem, spacerując mu po nosie? Jak przedstawić olbrzymy, w stosunku do których Guliwer jest mały jak najmniejszy palec? Okaże się to już wkrótce w Teatrze Polskim.
We wczesnych latach 90. XX wieku twórczość Kollera została odkryta przez słowackich artystów i intelektualistów, stając się ważną inspiracją dla twórców w całej Europie Wschodniej.