Ownetic to platforma społecznościowa, na której ludzie z pasją do kolekcjonowania i tworzenia prezentują, katalogują i organizują swoje zbiory.

© Ownetic 2020 / Polityka Prywatności

Artykuły wg słowa kluczowego

Marcin Berdyszak

Edward Dwurnik, Bogurodzica, 1984 (źródło: materiały prasowe organizatora)
Wyświetl artykuł
  • 2 min

I po co nam wolność?

Punktem wyjścia wystawy są cztery osobowości twórcze XX wieku: Witkacy, Władysław Hasior, Jerzy Bereś i Tadeusz Kantor. Praprzyczyną koncepcji dwa dzieła: utwór Witkacego Nie zabrną me twory popod żadne strzechy, bo… oraz praca Władysława Hasiora Wyszywanie charakteru.
Eugeniusz Mincel, bez tytułu, 2015-2016 (źródło: materiały prasowe organizatora)
Wyświetl artykuł
  • 3 min

25/25

Podsumowanie 25-lecia istnienia Galerii Miejskiej we Wrocławiu może stanowić nie tylko rozrachunek jej założeń programowych, jakości zrealizowanych wydarzeń, ogólnego wpływu na kulturowy mikroświat Wrocławia, ale także bardziej ogólnych zmian w sferze sztuki, estetyki, strategii wystawienniczych czy w końcu sposobach patrzenia i pisania o sztuce.
Andrzej Bednarczyk, „Wiersze labiryntowe (Ósmy)”, 2011, dzięki uprzejmości artysty (źródło: materiały prasowe organizatora wystawy)
Wyświetl artykuł
  • 4 min

Nieczytelność. Palimpsesty

Terminem palimpsest definiuje się rękopis spisany na używanym już wcześniej materiale piśmiennym. Mamy zatem do czynienia z nawarstwianiem się kolejnych tekstów, które zazwyczaj z czasem zaczynają prześwitywać jedne spod drugich, czyniąc przekaz coraz mniej czytelnym lub wręcz nieczytelnym. Temu zjawisku będzie poświęcona wystawa, na której zostaną zaprezentowane prace m.in. Andrzeja Bednarczyka, Irmy Blank, Zbigniewa Libery czy Andrzeja Szewczyka.
Andrzej Pawłowski, „Manekin otyły” (źródło: materiały prasowe organizatora)
Wyświetl artykuł
  • 3 min

(Nie) dotykaj! Haptyczne aspekty sztuki polskiej po 1945 roku

Obcowanie ze sztuką w muzeach i instytucjach wystawienniczych najczęściej wiąże się z zakazem Nie dotykać! Personel skwapliwie pilnuje zwiedzających, by zachowali odpowiedni dystans wobec dzieł sztuki i kontemplowali je jedynie wzrokiem. A tymczasem niektóre realizacje artystyczne kuszą i uwodzą także dotyk – nie pozostaje nam jednak nic innego jak przestrzegać muzealnego regulaminu, dotykając dzieł jedynie spojrzeniem i wyobrażając sobie ich fakturę pod naszymi palcami…
Zbigniew Warpechowski, „Łódź Postępu”, szkic, 2012 (źródło: materiały prasowe)
Wyświetl artykuł
  • 6 min

Konteksty – II Festiwal Sztuki Efemerycznej

Konteksty – II Festiwal Sztuki Efemerycznej w Sokołowsku to wydarzenie prezentujące twórczość artystów sztuki ulotnej. Program obejmuje prezentacje performance, projekcje filmowe (również z muzyką na żywo), wystawy, warsztaty, dokumentacje i wystąpienia teoretyczne. W tym roku Sokołowsko gościło będzie ponad pięćdziesięciu artystów, krytyków, kuratorów i historyków sztuki z siedmiu krajów.
Marcin Berdyszak „Biały cień”, Galeria Sztuki Wozownia w Toruniu (źródło: materiały prasowe)
Wyświetl artykuł
  • 2 min

Marcin Berdyszak Biały cień

Wystawa Marcina Berdyszaka została specjalnie przygotowana do przestrzeni Galerii Wozownia i później nigdzie indziej pokazana już nie będzie. Jej charakter jest więc niepowtarzalny i jednorazowy. Detale, dotyczące tej jednokrotnej pracy, ściśle dopasowanej do parametrów i charakteru wspartego na drewnianych słupach wnętrza Wozowni, nie są przez artystę ujawniane. Premiera nastąpi dopiero w trakcie wernisażu.
Jerzy Kosałka, "Polska Żółć", instalacja 2007 (źródło: materiał prasowy CSW Znaki Czasu)
Wyświetl artykuł
  • 6 min

THYMÓS. Sztuka gniewu 1900–2011

Centrum Sztuki Współczesnej Znaki Czasu w Toruniu zaprasza na niezwykłą i kontrowersyjną wystawę, w ramach której prezentowanych jest ponad 120 prac polskich artystów. Lista twórców obejmuje zarówno artystów tworzących na początku XX wieku, jak i współczesnych, zarówno artystów kojarzonych ze sztuką elitarną, jak i ocierających się o popkulturę.
Paweł Susid, “flagi skromne /poziome pasy + kuwejt, różne resztki/”, 2001
Wyświetl artykuł
  • 2 min

Flagi

Ideą wystawy jest przedstawienie problematyki tożsamości, zarówno wspólnoty, jak i jednostki, widocznej w dziełach z rodzimego obszaru sztuk wizualnych, na których kształt oddziałał w różnym stopniu szeroki kontekst przemian politycznych, społecznych, kulturowych i cywilizacyjnych, jakie zaszły i zachodzą nadal w Polsce, Europie i świecie w ostatnich trzech dekadach. Wspólnym motywem, obecnym w kompozycji eksponowanych prac, jest przedstawienie flagi, głównie polskiej, lub barw flagowych.
Ryszard Ługowski, "Program geneix", 2000
Wyświetl artykuł
  • 6 min

Wszystko, co się nam wydaje

Tytuł wystawy Wszystko, co się nam wydaje sugeruje obecność iluzji i można go rozumieć w dwojaki sposób. W szerszym sensie - sztuka tworzona przez artystów jest prawie zawsze iluzją. Nawet ta nazywana realistyczną stwarza jedynie konwencje, które po pewnym czasie przywykamy uważać za rzeczywistość, choć nią nie są.
Wyświetl artykuł
  • 3 min

Koany w Elektrowni

Koany w Elektrowni to projekt teoretyczno-artystyczny poświęcony koanom w sztuce. Projekt składa się z dwóch odsłon: wystawy wybranych dzieł sztuki oraz sesji teoretycznej - pierwszej na świecie poświęconej temu zagadnieniu. Ideą przedsięwzięcia jest analiza paraleli pomiędzy praktykami artystów współczesnych a klasycznymi koanami zenicznymi. Dzieła-zagadki o koanicznej naturze pojawiają się rzadko i w twórczości nielicznych artystów.
Wyświetl artykuł
  • 2 min

Polska – Niemcy 4:6

Wystawa Polska - Niemcy 4:6 została pomyślana jako artystyczny dialog, za pośrednictwem którego opowiedziana zostanie historia i teraźniejszość stosunków polsko-niemieckich. Celem prezentacji jest zwrócenie uwagi na wielowymiarowość sąsiedzkiej koegzystencji obu narodów, których dzieje znaczone były zarówno sojuszami ...