Ownetic to platforma społecznościowa, na której ludzie z pasją do kolekcjonowania i tworzenia prezentują, katalogują i organizują swoje zbiory.

© Ownetic 2020 / Polityka Prywatności

Artykuły wg słowa kluczowego

Warszawa

Antoine-Denis Chaudet, Popiersie Napoleona I, po 1804, Warszawa, Fundacja Zbiorów im. Ciechanowieckich w Zamku Królewskim w Warszawie, fot. © Zamek Królewski w Warszawie – Muzeum / Andrzej Ring / Lech Sandzewicz (źródło: materiały prasowe organizatora)
Wyświetl artykuł
  • 3 min

Napoleon i sztuka

Zamek Królewski w Warszawie w swojej działalności wystawienniczej niejednokrotnie ukazywał ścisłe związki polityczne i kulturalne łączące na przestrzeni wieków Polskę i Francję. Tym razem, na okoliczność dwusetnej rocznicy Kongresu Wiedeńskiego, umownie zamykającego epokę napoleońską, warszawski Zamek razem z Pałacem Cesarskim w Compiègne oraz Réunion des musées nationaux – Grand Palais przygotowuje wystawę Napoleon i sztuka. Będzie to pierwsza w Polsce tak obszerna prezentacja artystycznych dokonań Francji doby napoleońskiej.
Jerzy Derkowski, Janusz Mulak, Elżbieta Sikora-Rogulska – „Propozycje zagospodarowania Trasy Muzeum – Zalew Zegrzyński”, 1971 (źródło: materiały prasowe organizatora)
Wyświetl artykuł
  • 4 min

Trasa Muzeum – Zalew Zegrzyński

Nową ekspozycją Muzeum Narodowe w Warszawie włącza się w aktualną dyskusję o roli instytucji kultury w życiu lokalnych społeczności i estetyki przestrzeni publicznej. Dokumentuje ona dzieje i założenia na poły utopijnej warszawskiej inicjatywy podjętej na fali gierkowskiego entuzjazmu w 1971 roku – Trasy M–Z, projektu opracowania plastycznego trasy prowadzącej spod głównej siedziby MNW nad Zalew Zegrzyński.
El Fantasma de Heredia – wystawa plakatów (źródło: materiały prasowe wydawcy)
Wyświetl artykuł
  • 3 min

El Fantasma de Heredia

Galeria Salon Akademii w Warszawie zaprasza na wystawę plakatów argentyńskiego studia El Fantasma de Heredia. Grupa specjalizuje się w tworzeniu różnorodnych projektów (książki, magazyny, strony internetowe, plakaty, ulotki, broszury, elementy wizualne kampanii), dotykających tematyki społecznej i kulturowej, takiej jak edukacja i rozwój, sprawiedliwość, dzieci, kobiety i mężczyźni, zdrowie, ekologia czy środowisko.
„Ogrody”, Igor Przybylski, „Bar Polanka”, Garbatka Letnisko, 2015 (źródło: materiały prasowe)
Wyświetl artykuł
  • 2 min

Ogrody

Myśląc o wystawie, która może być percypowana niezależnie od zaburzonych zmysłów, warto zastanowić się, co to znaczy „zobaczyć” dzieło sztuki. Jaka jest rola poszczególnych zmysłów w postrzeganiu rzeczywistości, również tej kreowanej przez artystów? Wystawa Ogrody jest adresowana do wszystkich miłośników sztuki, gotowych do porzucenia tradycyjnych sposobów zwiedzania. Wchodząc na nią można zamknąć oczy, a otworzyć uszy. Wystawa będzie czynna od 15 sierpnia do 4 października.
„ArtPark – strefa artystyczna” – plakat (źródło: materiały organizatora)
Wyświetl artykuł
  • 3 min

8. ArtPark – strefa artystyczna

Wydarzenie kulturalne ArtPark – strefa artystyczna to cykl codziennych spotkań publiczności z kulturą i sztuką w parku znajdującym się w centrum miasta. To dla tysięcy mieszkańców Warszawy i okolic, a także dla turystów, stały punkt na kulturalno-rozrywkowej mapie stolicy. To liczne wydarzenia kulturalne (koncerty, spektakle, zabawy taneczne przy muzyce na żywo, warsztaty, wystawy). To wreszcie możliwość spotkania z artystami w urokliwym miejscu z niepowtarzalnym klimatem.
Wrocław, lata 60., fot. Tomasz Olszewski, Muzeum Architektury we Wrocławiu (źródło: materiały prasowe organizatora)
Wyświetl artykuł
  • 3 min

Dzikie Pola. Historia awangardowego Wrocławia

Wrocław – miasto na Ziemiach Odzyskanych, liczące przed wojną blisko milion mieszkańców – przez dekady nie mogło odbudować się po zniszczeniach spowodowanych walkami o Festung Breslau. Na tych fascynujących „dzikich polach”, usytuowanych na rubieżach komunistycznego kraju, na styku różnych kultur i migracji, wrocławscy artyści stworzyli w duchu wolności i niezależności swój oryginalny mikrokosmos.
Barbara Kowalczyk, „Dookoła blue” (źródło: materiały prasowe)
Wyświetl artykuł
  • 2 min

Salon letni

Prawie przez całe lato w Galerii Stalowa prezentowana będzie wystawa pt. Salon letni, która w tym roku będzie miała charakter międzynarodowy. W głównej sali galerii zostaną pokazane prace trójki artystów katalońskich z Barcelony pod wodzą Xesco Merce. Obok lidera, artysty i kuratora zaprezentują się Benxamin Alvarez i Marc Vilallonga.
Władysław Skoczylas, „Jutrzenka”, 1920, Muzeum ASP w Warszawie (źródło: materiały prasowe)
Wyświetl artykuł
  • 2 min

Władysław Skoczylas (1883–1934)

Wystawa jest pomyślana jako przegląd wszystkich dziedzin twórczości, jakimi zajmował się Władysław Skoczylas, a nie był to tylko drzeworyt. Pokazuje około 200 prac reprezentujących malarstwo olejne i akwarelowe, grafikę we wszystkich technikach, tkaniny, rysunki, grafikę użytkową, projekty polichromii, a także dokumenty i elementy warsztatu graficznego.
Taca zdobiona rojem złotych motyli, okres Meiji, XIX/XX w. laka czarna, dekoracja złotym proszkiem, w technice maki-e Muzeum Narodowe w Warszawie dar Juliusza Blocka, 1935 (źródło: materiały prasowe)
Wyświetl artykuł
  • 8 min

Arcydzieła sztuki japońskiej w kolekcjach polskich

Doskonałość techniczna, oryginalne rozwiązania stylistyczne, egzotyka, subtelność i dekoracyjność sztuki japońskiej sprawiły, że od stuleci budzi ona zachwyt. Japońskie malarstwo, drzeworyt i wytwory rzemiosła od dawna są również przedmiotem pasji kolekcjonerskiej. Wystawa sztuki japońskiej jest wyjątkową okazją do obejrzenia w stolicy znakomitych dzieł z okresu od XVII do XX wieku, pochodzących z największych i najlepszych zbiorów publicznych w Polsce.
Piotr Błażejewski, cykl „Kolekcja” XV, 2004 (źródło: materiały prasowe Galerii Stalowa)
Wyświetl artykuł
  • 2 min

Piotr Błażejewski. W drodze – razem ze mną

Wystawa W drodze – razem ze mną związana jest z jubileuszem 40-lecia pracy twórczej i akademickiej profesora Piotra Błażejewskiego. To jeden z najważniejszych malarzy wrocławskiego strukturalizmu. Jest istotnym artystą polskiej abstrakcji geometrycznej. Pracuje cyklami. Jeszcze na studiach rozpoczął prace nad cyklem Architektura Koloru, następnie powstały: Interferencje, Refleksy/-je, Kolekcje, Nieprawdopodobne Figury Geometryczne, Znaki Krzyża, Epitafia oraz ostatnio Obiekty Malarskie.
Festiwal „Wyłącz system” – plakat (źródło: materiały prasowe)
Wyświetl artykuł
  • 5 min

Wyłącz system

Festiwal będzie okazją, by nie tylko przyjrzeć się historii, roli i skutkom cenzury w PRL, lecz również zadać pytania dotyczące dzisiejszych granic wolności. Główny Urząd Kontroli Prasy, Publikacji i Widowisk został zlikwidowany 25 lat temu, ale czy wolność słowa w systemie demokratycznym jest – i czy powinna być – nieograniczona? A jeśli ulega ograniczeniom – to kiedy, dlaczego i w jakim zakresie? Jak to wygląda z perspektywy ludzi kultury, sztuki, mediów, użytkowników Internetu?
Kampania „Przeżyjemy w teatrze”, rys. Andrzej Wieteszka (źródło: materiały prasowe)
Wyświetl artykuł
  • 5 min

250-lecie Teatru Publicznego w Polsce. Akcja bilet za 250 groszy

Część teatrów pokaże tego wieczoru spektakle na wszystkich swoich scenach. Przykładem może być Teatr Narodowy, który zaprosi widzów – tych starszych i młodszych – na aż trzy przedstawienia. W ramach akcji zaprezentowane zostaną spektakle, które cieszyły się w ostatnich sezonach bardzo dużą popularnością, głośno komentowane i te, które są polską wizytówką międzynarodowych festiwali.
Wystawa „Papież awangardy. Tadeusz Peiper w Hiszpanii, Polsce, Europie” (źródło: materiał prasowy organizatora)
Wyświetl artykuł
  • 2 min

Papież awangardy

Tadeusz Peiper znany jest w Polsce jako najbardziej prominentna postać środkowoeuropejskiej awangardy i założyciel czasopisma „Zwrotnica” (1922). Zwany „papieżem awangardy“ Peiper skierował polską kulturę na tory nowoczesności. Wystawa prezentuje artystyczne relacje awangardowej sztuki i literatury początków XX wieku, za punkt odniesienia przyjmując twórczość Tadeusza Peipera, wybitnego poety, krytyka i teoretyka sztuki.
Marcin Szymielewicz (źródło: materiały prasowe organizatora)
Wyświetl artykuł
  • 2 min

Marcin Szymielewicz. Topos – źródła znaczeń

W maju w warszawskiej galerii Apteka Sztuki będzie można obejrzeć najnowszą wystawę niezwykłych, wrażeniowych rysunków Marcina Szymielewicza. Krytyk Andrzej Matynia, opisując kiedyś swoje wrażenia na temat sztuki Szymielewicza, przypomniał słowa Alberta Camus: … życie w mieście. To jedyna pustynia, jaka jest dziś dostępna. Jeśli rację ma pisarz, Szymielewicz konsekwentnie przemierza miejską pustynię w poszukiwaniu jej duchowego pierwiastka. Szuka odpowiedzi na pytanie, jakie jest miejsce człowieka pośród ogromu budowli ze szkła i betonu lub monumentalizmu dawnych świątyń.