• Start
  • Sztuki wizualne
  • Muzyka
  • Film
  • Teatr
  • Literatura
  • Fotografia
  • Design
  • Architektura
  • Historia
  • Home
  • Magazine
  • Tour
  • Rejestracja
  • Home
  • Magazine
  • Tour
  • Rejestracja
  • Start
  • Sztuki wizualne
  • Muzyka
  • Film
  • Teatr
  • Literatura
  • Fotografia
  • Design
  • Architektura
  • Historia
Claude Rutault „Sto płócien razem”, fot. Galerie Perrotin (źródło: materiały prasowe organizatora)
  • Sztuki wizualne
  • Wystawy

Claude Rutault w Centrum Sztuki Współczesnej w Toruniu

  • sonia-milewska
  • 2015-03-09

13 marca w Centrum Sztuki Współczesnej Znaki Czasu w Toruniu odbędzie się inauguracja eksperymentu artystyczno-naukowego stowarzyszonego z wystawą Claude Rutaul / dé-finition / méthode 196. AMZ. 1985–1987. Inauguracja wraz z odczytem prof. Tomasza F. de Rosset.

Claude Rutault „Sto płócien razem”, fot. Galerie Perrotin (źródło: materiały prasowe organizatora)
Claude Rutault „Sto płócien razem”, fot. Galerie Perrotin (źródło: materiały prasowe organizatora)

AMZ jest projektem typu work in progress, którego podstawę stanowi sformułowana na piśmie dé-finition/méthode 196. AMZ (1985-1987). Nie ma on ostatecznej formy, będąc dziełem przewidzianym do wielokrotnej aktualizacji. Istnieje w trzech częściach połączonych z sobą na zasadzie interakcji. Zmiana każdej z nich automatycznie pociąga za sobą zmianę pozostałych.

Toruńska część projektu jest rekonstrukcją/aktualizacją płótna no 47. Ma ona związek z wystawą w Fondation Hippocrène w Paryżu, gdzie 10 płócien należących do AMZ Claude’a Rutault wybranych przez 10 kolekcjonerów paryskich zostanie zrekonstruowanych według ich wizji. Uzupełnieniem tej propozycji jest prezentacja innych objętych zobowiązaniem płócien w muzeach, galeriach miejskich lub uniwersyteckich, albo też w domach prywatnych, czy miejscach publicznych kilku miast Belgii, Niemiec, Szwajcarii, Włoch. W Toruniu będzie to jednocześnie swego rodzaju eksperyment artystyczno – naukowy przeprowadzony przez prof. Tomasza F. de Rosset w ramach jego badań nad kolekcją sztuki współczesnej.

Claude Rutault jest malarzem, zaliczanym też do czołowych konceptualistów francuskich, znanym przede wszystkim z obrazów malowanych takim kolorem, jak ściana, na której są zawieszone. Idea ta pozwala mu na wnikliwą analizę dalekich od neutralności i nieoczekiwanie aktywnych relacji pomiędzy obrazem a jego zmiennym kontekstem, czego efekty reprezentują niecodzienne walory intelektualne i estetyczne. Artysta tworzy na piśmie konceptualne konstrukcje nazywane przezeń définition/mèthode (d/m). Ich aktualizacja/realizacja z reguły pozostawiona jest odbiorcy (kolekcjonerowi, muzeum czy galerii), którego artysta nazywa przyjmującym zobowiązanie. Dzięki temu prace Rutault w pełni zachowując swoją tożsamość, są równocześnie otwarte, nie mają definitywnej postaci i mogą się w nieskończoność zmieniać zależnie od okoliczności.

Claude Rutault „Malarstwo jednostki”, fot. Philippe Migeat (źródło: materiały prasowe organizatora)
Claude Rutault „Malarstwo jednostki”, fot. Philippe Migeat (źródło: materiały prasowe organizatora)
Claude Rutault „Malowanie powoduje fale”, fot. Michel Delluc (źródło: materiały prasowe organizatora)
Claude Rutault „Malowanie powoduje fale”, fot. Michel Delluc (źródło: materiały prasowe organizatora)
Claude Rutault „Sto płócien razem”, fot. Galerie Perrotin (źródło: materiały prasowe organizatora)
Claude Rutault „Sto płócien razem”, fot. Galerie Perrotin (źródło: materiały prasowe organizatora)
Claude Rutault w Nowym Jorku, fot. Yachin Parham (źródło: materiały prasowe organizatora)
Claude Rutault w Nowym Jorku, fot. Yachin Parham (źródło: materiały prasowe organizatora)

Wystawa Claude Rutaul / dé-finition /méthode 196. AMZ. 1985–1987
wraz z odczytem
prof. Tomasza F. de Rosset Ekstensja wystawy Fondation Hippocrène 12, rue Millet-Stevens; 75016 Paris (5 marca – 4 kwietnia 2015)
Organizator: Zakład Muzealnictwa Uniwersytetu Mikołaja Kopernika w Toruniu
Wernisaż 13 marca 2015 roku, godz. 19.00
Wystawa czynna od 13 marca do 13 kwietnia 2015 roku
Centrum Sztuki Współczesnej Znaki Czasu w Toruniu

Tags
  • Centrum Sztuki Współczesnej Znaki Czasu w Toruniu
  • Claude Rutalut
  • Tomasza F. de Rosset
  • Toruń
  • Zakład Muzealnictwa Uniwersytetu Mikołaja Kopernika w Toruniu
Poprzedni artykuł
Wrocław, ul. Białoskónicza, 1910 – pocztówka (źródło: materiały prasowe)
  • Historia

Wrocław na dawnej pocztówce

  • Ewa Nowicka
  • 2015-03-09
Wyświetl artykuł
Następny artykuł
Aleksandra Boćkowska, „To nie są moje wielbłądy. O modzie w PRL” – okładka (źródło: materiały prasowe)
  • Literatura
  • Nowości wydawnicze

To nie są moje wielbłądy. Moda w PRL

  • Ewa Nowicka
  • 2015-03-09
Wyświetl artykuł
Może Cię zainteresować
18. edycja konkursu APH (źródło: materiały prasowe)
Wyświetl artykuł
  • Konkursy i nagrody
  • Sztuki wizualne

Młodzi artyści nagrodzeni w 18. edycji konkursu Artystyczna Podróż Hestii

  • 2019-05-19
Wystawa: Klęska urodzaju – początki sztuki ekologicznie zaangażowanej w Polsce (źródło: materiały prasowe)
Wyświetl artykuł
  • Sztuki wizualne
  • Wystawy

Klęska urodzaju – początki sztuki ekologicznie zaangażowanej w Polsce

  • 2019-05-16
Janusz Lipiński, z cyklu Templum, Crux, Thanatos (źródło: materiały prasowe)
Wyświetl artykuł
  • Sztuki wizualne
  • Wystawy

Janusz Wincenty Lipiński. Nieposkromiona wolność i frywolność linii

  • 2019-05-09
Janusz Jasiński, Symbioza (źródło: materiały prasowe)
Wyświetl artykuł
  • Sztuki wizualne
  • Wystawy

Wystawa wrocławskiej Akademii Sztuk Pięknych w Retro Office House

  • 2019-05-09
Młoda Sztuka, Filip Maszant (źródło: materiały prasowe)
Wyświetl artykuł
  • Aktualności
  • Sztuki wizualne
  • Wystawy

Młoda Sztuka w DESA Unicum

  • 2019-05-07
Carl Borromäus Ruthart (1630–1703), Lew i tygrys walczący o upadłego jelenia przed klasycznym sarkofagiem w jaskini na tle krajobrazu z piramidą (źródło: materiały prasowe)
Wyświetl artykuł
  • Sztuki wizualne
  • Wystawy

Wystawa Natura i duchowość. Carl Borromäus Ruthart (1630–1703) bogatsza o obraz Rutharta z kolekcji ERGO Hestii

  • 2019-05-07
Lech Kunka (1920-1978), Nike, 1953, tempera/papier, 125 x 99 cm (źródło: Dom Aukcyjny Artissima – materiały prasowe)
Wyświetl artykuł
  • Sztuki wizualne
  • Wystawy

St-53. Artyści kręgu awangardy

  • 2019-05-07
Wystawa finałowa APH, 2019 (źródło: materiały prasowe)
Wyświetl artykuł
  • Konkursy i nagrody
  • Sztuki wizualne
  • Wystawy

Młodzi – współcześni. Wystawa finałowa 18. edycji konkursu APH

  • 2019-05-06

Dodaj komentarz

Twój adres e-mail nie zostanie opublikowany. Wymagane pola są oznaczone *

Ownetic to globalna platforma, na której ludzie i instytucje łączą się, prezentują swoje zbiory i prowadzą dyskusję o kulturze. Dołącz dziś.

© Ownetic 2020 / Polityka Prywatności

  • Ownetic.com
  • O nas
  • Kontakt
  • Archiwum
  • Facebook
  • Twitter
  • Linkedin

Wprowadź słowo kluczowe i naciśnij Enter.