• Start
  • Sztuki wizualne
  • Muzyka
  • Film
  • Teatr
  • Literatura
  • Fotografia
  • Design
  • Architektura
  • Historia
  • Home
  • Magazine
  • Tour
  • Rejestracja
  • Home
  • Magazine
  • Tour
  • Rejestracja
  • Start
  • Sztuki wizualne
  • Muzyka
  • Film
  • Teatr
  • Literatura
  • Fotografia
  • Design
  • Architektura
  • Historia
Krzysztof Wodiczko, „Egida. Wyposażenie dla miasta obcych”, 1998 (źródło: materiały prasowe)
  • Sztuki wizualne
  • Wystawy

Wodiczko. Projektowanie demokracji. Rozbrajanie pamięci

  • Ewa Nowicka
  • 2015-06-22

Krzysztof Wodiczko zaliczany jest do pionierów sztuki krytycznej, jednak często podkreśla, że „sama krytyka nie wystarcza, że sztuka powinna też coś proponować”. Wystawa Na rzecz domeny publicznej w Muzeum Sztuki w Łodzi pokaże w retrospektywnym ujęciu jego artystyczną aktywność, w tym akcje w przestrzeni publicznej, pojazdy i urządzenia, inne działania na rzecz demokracji i marginalizowanych grup oraz projekty sprzeciwiające się wojnie.

Krzysztof Wodiczko, Łuk triumfalny. Światowy Instytut na rzecz obalenia wojen, 2010 (źródło: materiały prasowe)
Krzysztof Wodiczko, Łuk triumfalny. Światowy Instytut na rzecz obalenia wojen, 2010 (źródło: materiały prasowe)

Ekspozycja przybliży zasadnicze wątki działań artystycznych Wodiczki od 1969 roku do dziś. Wodiczko, z wykształcenia projektant, pracował w Centralnym Biurze Wzornictwa, Zakładach Zjednoczenia Przemysłu Elektronicznego „Unitra” oraz Polskich Zakładach Optycznych w Warszawie. Swoje umiejętności i doświadczenia wykorzystywał w zaangażowanej społecznie sztuce. Na wystawie zostanie pokazanych wiele z zaprojektowanych przez niego urządzeń, w tym znajdujący się w kolekcji Muzeum Sztuki Pojazd z 1972 roku. To platforma na czterech kołach napędzana przez spacerującego po niej człowieka, który jednak nie może nią w żaden sposób sterować – urządzenie pozwala na jazdę tylko w jednym kierunku.

W sposób ironiczny i autoironiczny (jako „użytkownik” tego pojazdu) chciałem się odnieść do miejsca intelektualistów w systemie, w którym wszystko było z góry zaplanowane i miało zmierzać w kierunku postępu, więc ten Pojazd poruszał się tylko do przodu, zawsze tylko w jednym kierunku – tego absurdalnego postępu – wspomina Krzysztof Wodiczko w rozmowie z kuratorką wystawy Bożeną Czubak.

Wodiczko wyemigrował w 1977 roku do Kanady i dalej działał na rzecz przestrzeni wspólnej, dostępnej dla różnych grup użytkowników, realizując w miastach wielu krajów i kontynentów działania artystyczne, w tym ponad 90 projekcji na ważnych pomnikach i ikonicznych budynkach. Odrzucał tworzone przez architekturę oficjalne narracje, upominając się o to, co zostało zmarginalizowane w pamięci zbiorowej.

Krzysztof Wodiczko, „Egida. Wyposażenie dla miasta obcych”, 1998 (źródło: materiały prasowe)
Krzysztof Wodiczko, „Egida. Wyposażenie dla miasta obcych”, 1998 (źródło: materiały prasowe)
Krzysztof Wodiczko, „Laska tułacza”, 1992 (źródło: materiały prasowe)
Krzysztof Wodiczko, „Laska tułacza”, 1992 (źródło: materiały prasowe)
Krzysztof Wodiczko, „Pojazd”, 1971–1973 (źródło: materiały prasowe)
Krzysztof Wodiczko, „Pojazd”, 1971–1973 (źródło: materiały prasowe)
Krzysztof Wodiczko, Hauptbahnhof, Stuttgart, 1983 (źródło: materiały prasowe)
Krzysztof Wodiczko, Hauptbahnhof, Stuttgart, 1983 (źródło: materiały prasowe)
Krzysztof Wodiczko, Hirshorn, Muzeum w Waszyngtonie, 1988 (źródło: materiały prasowe)
Krzysztof Wodiczko, Hirshorn, Muzeum w Waszyngtonie, 1988 (źródło: materiały prasowe)
Krzysztof Wodiczko, Łuk triumfalny. Światowy Instytut na rzecz obalenia wojen, 2010 (źródło: materiały prasowe)
Krzysztof Wodiczko, Łuk triumfalny. Światowy Instytut na rzecz obalenia wojen, 2010 (źródło: materiały prasowe)

Los emigrantów zainspirował urodzonego w 1944 roku w Warszawie Wodiczkę do silnego zaangażowania na rzecz dyskusji o wojnie w naszej kulturze. Jednym z najbardziej radykalnych przykładów jest koncepcja i projekt francuskiej siedziby Światowego Instytutu Obalenia Wojen, mającego na celu przezwyciężenie „kultury wojny” na świecie.

Podobnie jak zniesienie niewolnictwa (które wymagało 300 lat niełatwej pracy) – obalenie wojen to projekt skomplikowany ze względów politycznych i prawnych, a także kulturowych i artystycznych – pisze artysta w książce na ten temat.

W Obaleniu wojen znajdziemy m.in. projekt „obudowania Instytutem” napoleońskiego łuku triumfalnego w Paryżu, pomnika będącego w swojej artystycznej formie przykładem celebracji wojny i fantazji na jej temat.

To tylko jeden z wielu antywojennych projektów Wodiczki. W Muzeum Sztuki w Łodzi przetestowany i zaprezentowany zostanie po raz pierwszy Hełm weterana, urządzenie dla cierpiących na objawy stresu bojowego. Hełm będzie swoim designem nawiązywał do bojowego oryginału. Wyposażony w minikamery i minimonitory, zapewniać będzie użytkownikom podgląd tego, co dzieje się za ich plecami czy ponad głowami, żeby zmniejszyć napięcie nerwowe związane z nawykiem nieustannego „skanowania” otoczenia w poszukiwaniu zagrożeń. Będzie to kolejny projekt Wodiczki skierowany na problemy weteranów wojennych.

Krzysztof Wodiczko, „Egida. Wyposażenie dla miasta obcych”, 1998 (źródło: materiały prasowe)
Krzysztof Wodiczko, „Egida. Wyposażenie dla miasta obcych”, 1998 (źródło: materiały prasowe)

Wystawa Na rzecz domeny publicznej wydobywa krytyczny i utopijny wymiar sztuki Krzysztofa Wodiczki. Ale pozwala też zobaczyć, jak polityczna aktywizacja i zaangażowanie w problematykę społeczną łączy się w tej sztuce z technologiczną precyzją i estetyczną wirtuozerią – konkluduje kuratorka wystawy Bożena Czubak.

Wystawie będzie towarzyszył katalog w wersji polskiej i angielskiej.

Od dekonstrukcji ku nowej konstrukcji – wywiad z Krzysztofem Wodiczko w cyklu Rozmowy na 15-lecie O.pl

Krzysztof Wodiczko. Na rzecz domeny publicznej
Kuratorka: Bożena Czubak
Otwarcie: 26 czerwca 2015 roku, godz. 18.00
Wystawa czynna do 13 września 2015 roku
Muzeum Sztuki w Łodzi

Tags
  • Bożena Czubak
  • Krzysztof Wodiczko
  • Łódź
  • Muzeum Sztuki w Łodzi
Poprzedni artykuł
Szczebrzeszyn – Stolica Języka Polskiego (źródło: materiały prasowe)
  • Festiwale
  • Literatura

Szczebrzeszyn – Stolica Języka Polskiego

  • Ewa Nowicka
  • 2015-06-22
Wyświetl artykuł
Następny artykuł
Letni Refektarz w Pałacu Wielkich Mistrzów w Malborku, Z: Le Moyen-Âge Monumental et Archéologique, Paris 1840 , Lit. Charles Villemin (czynny w Paryżu w latach 1835-1849) według obrazu Domenica Quaglio, ok. 1840 papier, litografia, Muzeum Zamkowe w Malborku; nr inw. MZM/R/776 (źródło: materiały prasowe organizatora)
  • Historia
  • Sztuki wizualne
  • Wystawy

Monachijczyk w Malborku

  • Ewa Zielińska
  • 2015-06-22
Wyświetl artykuł
Może Cię zainteresować
Treści kulturowe
Wyświetl artykuł
  • Sztuki wizualne

Wskazówki dotyczące optymalizacji treści kulturowych za pomocą narzędzia parafrazowania

  • 2024-03-26
18. edycja konkursu APH (źródło: materiały prasowe)
Wyświetl artykuł
  • Konkursy i nagrody
  • Sztuki wizualne

Młodzi artyści nagrodzeni w 18. edycji konkursu Artystyczna Podróż Hestii

  • 2019-05-19
Wystawa: Klęska urodzaju – początki sztuki ekologicznie zaangażowanej w Polsce (źródło: materiały prasowe)
Wyświetl artykuł
  • Sztuki wizualne
  • Wystawy

Klęska urodzaju – początki sztuki ekologicznie zaangażowanej w Polsce

  • 2019-05-16
Janusz Lipiński, z cyklu Templum, Crux, Thanatos (źródło: materiały prasowe)
Wyświetl artykuł
  • Sztuki wizualne
  • Wystawy

Janusz Wincenty Lipiński. Nieposkromiona wolność i frywolność linii

  • 2019-05-09
Janusz Jasiński, Symbioza (źródło: materiały prasowe)
Wyświetl artykuł
  • Sztuki wizualne
  • Wystawy

Wystawa wrocławskiej Akademii Sztuk Pięknych w Retro Office House

  • 2019-05-09
Młoda Sztuka, Filip Maszant (źródło: materiały prasowe)
Wyświetl artykuł
  • Aktualności
  • Sztuki wizualne
  • Wystawy

Młoda Sztuka w DESA Unicum

  • 2019-05-07
Carl Borromäus Ruthart (1630–1703), Lew i tygrys walczący o upadłego jelenia przed klasycznym sarkofagiem w jaskini na tle krajobrazu z piramidą (źródło: materiały prasowe)
Wyświetl artykuł
  • Sztuki wizualne
  • Wystawy

Wystawa Natura i duchowość. Carl Borromäus Ruthart (1630–1703) bogatsza o obraz Rutharta z kolekcji ERGO Hestii

  • 2019-05-07
Lech Kunka (1920-1978), Nike, 1953, tempera/papier, 125 x 99 cm (źródło: Dom Aukcyjny Artissima – materiały prasowe)
Wyświetl artykuł
  • Sztuki wizualne
  • Wystawy

St-53. Artyści kręgu awangardy

  • 2019-05-07

Dodaj komentarz

Twój adres e-mail nie zostanie opublikowany. Wymagane pola są oznaczone *

Archiwum News O.pl

© Ownetic 2020 / Polityka Prywatności

O nas

  • Archiwum

Wprowadź słowo kluczowe i naciśnij Enter.