• Start
  • Sztuki wizualne
  • Muzyka
  • Film
  • Teatr
  • Literatura
  • Fotografia
  • Design
  • Architektura
  • Historia
  • Home
  • Magazine
  • Tour
  • Rejestracja
  • Home
  • Magazine
  • Tour
  • Rejestracja
  • Start
  • Sztuki wizualne
  • Muzyka
  • Film
  • Teatr
  • Literatura
  • Fotografia
  • Design
  • Architektura
  • Historia
Marta Minujin, „Spłata argentyńskiego długu zagranicznego Andy Warholowi kukurydzą, latyno-amerykańskim złotem”, 1985/2011, dzięki uprzejmości artystki i galerii Henrique Faria (źródło: materiały prasowe organizatora)
  • Sztuki wizualne
  • Wystawy

Chleb i róże. Artyści wobec podziałów klasowych

  • zuzanna-dzwonkowska
  • 2016-01-29

19 lutego Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Warszawie zaprasza na wernisaż wystawy Chleb i róże. Artyści wobec podziałów klasowych.

Christian Jankowski, „Studia do pomnika burżuazyjnej klasy pracującej 1-28", 2012, dzięki uprzejmości artysty i Galerie Klosterfelde z Berlina (źródło: materiały prasowe organizatora)
Christian Jankowski, „Studia do pomnika burżuazyjnej klasy pracującej 1-28", 2012, dzięki uprzejmości artysty i Galerie Klosterfelde z Berlina (źródło: materiały prasowe organizatora)

Artyści od zawsze pytali o swój status i miejsce w społeczeństwie. Powszechne wyobrażenia na temat twórcy-outsidera na peryferiach życia społecznego, poszukiwacza utopii, celebryty sprzedającego prace za miliony czy też erudycyjnego nonkonformisty zabierającego głos w debacie publicznej ukształtowały wiele mitów na temat przywilejów i obowiązków artysty we współczesnym świecie.

Wystawa zadaje pytanie o to, jak artyści definiują swój status i pozycję wobec ekonomicznych nierówności, których wzrost obserwujemy obecnie. Pyta, jak pogodzić marzenia o sprawiedliwości społecznej z potrzebą wolności i autonomii artystycznej, wskazując napięcie między dość ambiwalentną przynależnością artystów do elit inteligenckich lub finansowych a odpowiedzialnością twórców za resztę społeczeństwa. Artyści zajmują bowiem paradoksalną pozycję klasową. Za Pierrem Bourdieu można ich nazwać „zdominowaną częścią klasy dominującej”. Mogą równocześnie flirtować z dominującą elitą oraz z tymi, którzy czują się przez nią zdominowani i dążą do emancypacji.

Ta specyficzna dwubiegunowość figury artysty prowokuje do namysłu nad tym, jak twórcy podkreślają przynależność, identyfikację i aspirację do określonej klasy, czy też jak obnażają własną uprzywilejowaną klasowo pozycję. Kuratorów wystawy interesuje, jak egzystencjalna i instytucjonalna figura artysty staje się medium pozwalającym niektórym twórcom eksponować i korygować swoje uwikłanie w mechanizmy społeczno-ekonomicznych podziałów.

Marta Minujin, „Spłata argentyńskiego długu zagranicznego Andy Warholowi kukurydzą, latyno-amerykańskim złotem”, 1985/2011, dzięki uprzejmości artystki i galerii Henrique Faria (źródło: materiały prasowe organizatora)
Marta Minujin, „Spłata argentyńskiego długu zagranicznego Andy Warholowi kukurydzą, latyno-amerykańskim złotem”, 1985/2011, dzięki uprzejmości artystki i galerii Henrique Faria (źródło: materiały prasowe organizatora)
DSG, „Educate! Agitate! Like!”, 2011, dzięki uprzejmości artystów (źródło: materiały prasowe organizatora)
DSG, „Educate! Agitate! Like!”, 2011, dzięki uprzejmości artystów (źródło: materiały prasowe organizatora)
Christian Jankowski, „Pomnik burżuazyjnej klasy pracującej”, 2012, widok z wystawy w Galerie Klosterfelde w Berlinie (źródło: materiały prasowe organizatora)
Christian Jankowski, „Pomnik burżuazyjnej klasy pracującej”, 2012, widok z wystawy w Galerie Klosterfelde w Berlinie (źródło: materiały prasowe organizatora)
Christian Jankowski, „Studia do pomnika burżuazyjnej klasy pracującej 1-28", 2012, dzięki uprzejmości artysty i Galerie Klosterfelde z Berlina (źródło: materiały prasowe organizatora)
Christian Jankowski, „Studia do pomnika burżuazyjnej klasy pracującej 1-28″, 2012, dzięki uprzejmości artysty i Galerie Klosterfelde z Berlina (źródło: materiały prasowe organizatora)

Na wystawie prezentowane są prace artystów, którzy formułują krytykę obecnej rzeczywistości neoliberalnej, eksponując zamykanie przez nią możliwości prawdziwie emancypacyjnego działania artystycznego. Postulują oni zmianę na rzecz bardziej egalitarnego społeczeństwa, ale jednocześnie poprzez swoje projekty artykułują jej niemożność w  czasach coraz wyraźniejszych różnic klasowych (Adamas, Argote, Fraser, Güell, Martens, Melis, Minujin, Sagri, Surowiec). Niektórzy czynią to, realizując konsekwentny przedsiębiorczy model biznesowy (Brace Brace, Kulendran Thomas, Martens, Wilson) lub wchodząc w relację z kulturą popularną (Turk, Minujin, Metahaven).

DSG, „Educate! Agitate! Like!”, 2011, dzięki uprzejmości artystów (źródło: materiały prasowe organizatora)
DSG, „Educate! Agitate! Like!”, 2011, dzięki uprzejmości artystów (źródło: materiały prasowe organizatora)

Wystawa prezentuje szerokie spektrum postaw i strategii identyfikacji – od wypowiedzi artystów świadomie ujawniających swoją przynależność do elit symbolicznych i ekonomicznych (Guagnini, Jankowski, Fraser, Ledare, Sherman, Sierra, Robakowski, Turk) po postawy podkreślające afiliację artystów z prekariatem czy też z klasami ludowymi (Darling, DSG, Jakubowicz/Malinowska, Li Liao, Libera, Łagowski, Ortiz, Rycharski). Wystawa prezentuje również prace pokazujące globalny podział klasowy (Martens, Kulendran Thomas, Wilson, Guell, Ortiz), rosnące podziały klasowe w Polsce (Libera, Adamas, Surowiec) oraz nierówności w obrębie samego świata sztuki (Jankowski, Fraser, Adamas, Sierra, Wilson, Kulendran). Wreszcie porównuje ekonomiczny i symboliczny status pracy w świecie sztuki ze sprekaryzowanym światem pracy w ogóle (Li Liao, Melis, Jakubowicz, Sierra, Martens).

Chleb i róże. Artyści wobec podziałów klasowych
Od 19 lutego do 1 maja 2016 roku
Wernisaż: 19 lutego 2016 roku, godzina 19.00
Muzeum Sztuki Nowoczesnej
Warszawa

Tags
  • Adrian Melis
  • Andrea Fraser
  • Andrew Norman Wilson
  • Art Workers Coalition
  • Brace Brace
  • Christian Jankowski
  • Christopher Kulendran Thomas
  • Cindy Sherman
  • Daniela Ortiz
  • Deterritorial Support Group
  • Gavin Turk
  • Georgia Sagri
  • Gerard Kwiatkowski
  • Ivan Argote
  • Jesse Darling
  • Józef Robakowski
  • Leigh Ledare
  • Li Liao
  • Łukasz Surowiec
  • Magdalena Malinowska
  • Marta Minujin
  • Michał Łagowski
  • Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Warszawie
  • Nicolás Guagnini
  • Nuria Güell
  • Rafał Jakubowicz
  • Renzo Martens
  • Santiago Sierra
  • Warszawa
  • Warsztat Formy Filmowej
  • Zbigniew Libera
  • Zofia Kulik
  • Zygmunt Piotrowski
Poprzedni artykuł
Ivo Nikić, „Look” (źródło: materiały prasowe organizatora)
  • Sztuki wizualne
  • Wystawy

After effects

  • zuzanna-dzwonkowska
  • 2016-01-29
Wyświetl artykuł
Następny artykuł
Agnieszka Pietrzykowska, „Map of pleasure points”, 2014, akryl, płótno, 120x100 cm (źródło: materiały prasowe)
  • Sztuki wizualne
  • Wystawy

Dekonstrukcja pod różową pianką

  • Ewa Nowicka
  • 2016-01-29
Wyświetl artykuł
Może Cię zainteresować
18. edycja konkursu APH (źródło: materiały prasowe)
Wyświetl artykuł
  • Konkursy i nagrody
  • Sztuki wizualne

Młodzi artyści nagrodzeni w 18. edycji konkursu Artystyczna Podróż Hestii

  • 2019-05-19
Wystawa: Klęska urodzaju – początki sztuki ekologicznie zaangażowanej w Polsce (źródło: materiały prasowe)
Wyświetl artykuł
  • Sztuki wizualne
  • Wystawy

Klęska urodzaju – początki sztuki ekologicznie zaangażowanej w Polsce

  • 2019-05-16
Janusz Lipiński, z cyklu Templum, Crux, Thanatos (źródło: materiały prasowe)
Wyświetl artykuł
  • Sztuki wizualne
  • Wystawy

Janusz Wincenty Lipiński. Nieposkromiona wolność i frywolność linii

  • 2019-05-09
Janusz Jasiński, Symbioza (źródło: materiały prasowe)
Wyświetl artykuł
  • Sztuki wizualne
  • Wystawy

Wystawa wrocławskiej Akademii Sztuk Pięknych w Retro Office House

  • 2019-05-09
Młoda Sztuka, Filip Maszant (źródło: materiały prasowe)
Wyświetl artykuł
  • Aktualności
  • Sztuki wizualne
  • Wystawy

Młoda Sztuka w DESA Unicum

  • 2019-05-07
Carl Borromäus Ruthart (1630–1703), Lew i tygrys walczący o upadłego jelenia przed klasycznym sarkofagiem w jaskini na tle krajobrazu z piramidą (źródło: materiały prasowe)
Wyświetl artykuł
  • Sztuki wizualne
  • Wystawy

Wystawa Natura i duchowość. Carl Borromäus Ruthart (1630–1703) bogatsza o obraz Rutharta z kolekcji ERGO Hestii

  • 2019-05-07
Lech Kunka (1920-1978), Nike, 1953, tempera/papier, 125 x 99 cm (źródło: Dom Aukcyjny Artissima – materiały prasowe)
Wyświetl artykuł
  • Sztuki wizualne
  • Wystawy

St-53. Artyści kręgu awangardy

  • 2019-05-07
Wystawa finałowa APH, 2019 (źródło: materiały prasowe)
Wyświetl artykuł
  • Konkursy i nagrody
  • Sztuki wizualne
  • Wystawy

Młodzi – współcześni. Wystawa finałowa 18. edycji konkursu APH

  • 2019-05-06

Dodaj komentarz

Twój adres e-mail nie zostanie opublikowany. Wymagane pola są oznaczone *

Ownetic to globalna platforma, na której ludzie i instytucje łączą się, prezentują swoje zbiory i prowadzą dyskusję o kulturze. Dołącz dziś.

© Ownetic 2020 / Polityka Prywatności

  • Ownetic.com
  • O nas
  • Kontakt
  • Archiwum
  • Facebook
  • Twitter
  • Linkedin

Wprowadź słowo kluczowe i naciśnij Enter.