• Start
  • Sztuki wizualne
  • Muzyka
  • Film
  • Teatr
  • Literatura
  • Fotografia
  • Design
  • Architektura
  • Historia
  • Home
  • Magazine
  • Tour
  • Rejestracja
  • Home
  • Magazine
  • Tour
  • Rejestracja
  • Start
  • Sztuki wizualne
  • Muzyka
  • Film
  • Teatr
  • Literatura
  • Fotografia
  • Design
  • Architektura
  • Historia
Jen Liu (źródło: materiały prasowe organizatora)
  • Sztuki wizualne

The pink detachement

  • sonia-milewska
  • 2016-08-17

20 sierpnia Fundacja Nośna zaprasza na spotkanie z Jen Liu, podczas którego oprócz wykładu artystka zaprezentuje najważniejsze prace video, w tym mający premierę na ostatnim Berlinale film The pink detachement.

Jen Liu (źródło: materiały prasowe organizatora)
Jen Liu (źródło: materiały prasowe organizatora)

W filmach Jen Liu widoczna jest artystyczna refleksja nad globalną rzeczywistością i funkcjonującymi w niej stosunkami społeczno-polityczno-ekonomicznymi. Artystka eksploruje i eksponuje zależności kapitalistycznego systemu produkcji, biologii, płci i cielesności. Procesy produkcyjne są dla niej punktem wyjściowym i równocześnie metaforą procesów bezpośrednio odnoszących się do ciała ludzkiego, które poddawane jest często krzywdzącym i brutalnym zabiegom definiowania, formowania i normalizowania. Procesy produkcyjne i ich przebieg, pojedyncze ruchy maszyn, pracowników i pracownic, a także analiza fetyszystycznych iluzji kreowania pożądania produktów końcowych tych procesów to tematy, które powracają w jej pracach.

Potrzeba subwersji, wyjścia poza ustalone schematy widoczna jest nie tylko w wątkach, które podejmuje, lecz także w stosowanym przez nią medium – filmie eksperymentalnym. Twórczość Liu charakteryzuje odważne spajanie antagonistycznych technik jak na przykład animacji 3D z archiwalnymi nagraniami z taśm magnetofonowych i VHS. W rozwiązaniach formalnych, które stosuje w swoich filmach widać zainteresowanie obrazoburczą estetyką i myślą ruchów awangardowych początku XX wieku takich jak dada, Bauhaus, konstruktywizm. Jej filmy są nie tylko wyzwaniem intelektualnym, ale i wyzwaniem dla przyzwyczajeń wzrokowych. Nie dają jednoznacznych odpowiedzi, nie pouczają, pozostawiają dużo przestrzeni do refleksji i stawiania nowych pytań, niepokoją przez co pobudzają do krytycznego spojrzenia na otaczający świat.

Autorka tekstu: Lawinia Rate

Jen Liu – urodzona w 1976 roku jest amerykańską artystką. Ukończyła California Institute of the Arts i amsterdamskie De Ateliers. Pracuje głównie z filmem, grafiką, instalacją i performance. Jej prace były pokazywane na wielu międzynarodowych wystawach w Azji, Ameryce Północnej i Europie. Odbyła rezydencje artystyczne w Austrii, Niemczech, Szwajcarii, Anglii i Amsterdamie. W swojej praktyce artystycznej Jen Liu analizuje granice kulturowe i polityczne wyznaczane przez umowy społeczne, idee i systemy polityczne oraz relatywną recepcję historii. Jen Liu wykorzystuje współczesne wizualne i dźwiękowe tropy popkulturowe, które konfrontuje z ich odpowiednikami z przeszłości oraz aktualnymi ich rozliczeniami. Miksując nagrania i teksty archiwalne z estetyką mass mediów i Internetu tworzy wyimaginowane światy prowadzone przez krytyczną narrację.

Lawinia Rate – studiowała historię sztuki i medioznawstwo na Ruhr Universiät w Bochum. Obecnie kończy pracę doktorancką Ciało jako koncept forograficzny: Claude Cahun pod opieką Prof. Astrid Deuber-Mankowsky i Prof. Marie-Luise Angerer. W swojej działalności kuratorskiej interesuje się przede wszystkim sztuką krytyczną, prowokującą, a przez to trudną w odbiorze. Od 2015 roku Lawinia Rate jest kuratorką cyklu filmów eksperymentalnych Attaque(e)r le visible w La Mutinerie w Paryżu. W październiku 2016 rozpoczyna cykl sztuki wideo Challenging the Frame w Vierte Welt w Berlinie. Rate jest także autorką mniejszych inicjatyw kuratorskich jak na przykład wystawy Processus du corps w La Mutinerie w Paryżu, wystawy Imagininig the Body w ramach festiwalu Fringe w Londynie czy wystawy Nahrungsbeziehungen w ramach festiwalu 48 Stunden Neukölln w Berlinie.

Artist Talk: Jen Liu
Organizator: Fundacja Nośna
Współpraca merytoryczna: Lawinia Rate
20 sierpnia 2016 roku, godz. 18.00
Galeria Henryk w Krakowie

Tags
  • Fundacja Nośna w Krakowie
  • Galeria Henryk w Krakowie
  • Jen Liu
  • Kraków
  • Lawinia Rate
Poprzedni artykuł
Bolesław Matuszewski (źródło: materiały prasowe organizatora)
  • Aktualności
  • Film

Nieznany pionier kinematografii

  • mariola-gucwa
  • 2016-08-17
Wyświetl artykuł
Następny artykuł
„14. Ogólnopolski Przegląd Monodramu Współczesnego” – plakat (źródło: materiały prasowe organizatora)
  • Festiwale
  • Teatr

Jaka jest twoja opowieść?

  • mariola-gucwa
  • 2016-08-17
Wyświetl artykuł
Może Cię zainteresować
Treści kulturowe
Wyświetl artykuł
  • Sztuki wizualne

Wskazówki dotyczące optymalizacji treści kulturowych za pomocą narzędzia parafrazowania

  • 2024-03-26
18. edycja konkursu APH (źródło: materiały prasowe)
Wyświetl artykuł
  • Konkursy i nagrody
  • Sztuki wizualne

Młodzi artyści nagrodzeni w 18. edycji konkursu Artystyczna Podróż Hestii

  • 2019-05-19
Wystawa: Klęska urodzaju – początki sztuki ekologicznie zaangażowanej w Polsce (źródło: materiały prasowe)
Wyświetl artykuł
  • Sztuki wizualne
  • Wystawy

Klęska urodzaju – początki sztuki ekologicznie zaangażowanej w Polsce

  • 2019-05-16
Janusz Lipiński, z cyklu Templum, Crux, Thanatos (źródło: materiały prasowe)
Wyświetl artykuł
  • Sztuki wizualne
  • Wystawy

Janusz Wincenty Lipiński. Nieposkromiona wolność i frywolność linii

  • 2019-05-09
Janusz Jasiński, Symbioza (źródło: materiały prasowe)
Wyświetl artykuł
  • Sztuki wizualne
  • Wystawy

Wystawa wrocławskiej Akademii Sztuk Pięknych w Retro Office House

  • 2019-05-09
Młoda Sztuka, Filip Maszant (źródło: materiały prasowe)
Wyświetl artykuł
  • Aktualności
  • Sztuki wizualne
  • Wystawy

Młoda Sztuka w DESA Unicum

  • 2019-05-07
Carl Borromäus Ruthart (1630–1703), Lew i tygrys walczący o upadłego jelenia przed klasycznym sarkofagiem w jaskini na tle krajobrazu z piramidą (źródło: materiały prasowe)
Wyświetl artykuł
  • Sztuki wizualne
  • Wystawy

Wystawa Natura i duchowość. Carl Borromäus Ruthart (1630–1703) bogatsza o obraz Rutharta z kolekcji ERGO Hestii

  • 2019-05-07
Lech Kunka (1920-1978), Nike, 1953, tempera/papier, 125 x 99 cm (źródło: Dom Aukcyjny Artissima – materiały prasowe)
Wyświetl artykuł
  • Sztuki wizualne
  • Wystawy

St-53. Artyści kręgu awangardy

  • 2019-05-07

Dodaj komentarz

Twój adres e-mail nie zostanie opublikowany. Wymagane pola są oznaczone *

Archiwum News O.pl

© Ownetic 2020 / Polityka Prywatności

O nas

  • Archiwum

Wprowadź słowo kluczowe i naciśnij Enter.