• Start
  • Sztuki wizualne
  • Muzyka
  • Film
  • Teatr
  • Literatura
  • Fotografia
  • Design
  • Architektura
  • Historia
  • Home
  • Magazine
  • Tour
  • Rejestracja
  • Home
  • Magazine
  • Tour
  • Rejestracja
  • Start
  • Sztuki wizualne
  • Muzyka
  • Film
  • Teatr
  • Literatura
  • Fotografia
  • Design
  • Architektura
  • Historia
Władysław Strzemiński, Projekt kompozycji wnętrza mieszkaniowego, 1930 (źródło: materiały prasowe organizatora)
  • Architektura
  • Design
  • Sztuki wizualne
  • Wystawy

Organizatorzy życia. De Stijl, polska awangarda i design

  • daniel-czepinski
  • 2017-11-23

W jaki sposób idee holenderskiego De Stijl kształtowały polską awangardę będzie można się przekonać dzięki wystawie Organizatorzy życia. De Stijl, polska awangarda i design, którą Muzeum Sztuki w Łodzi otworzy 24 listopada.

Władysław Strzemiński, Projekt kompozycji wnętrza mieszkaniowego, 1930 (źródło: materiały prasowe organizatora)
Władysław Strzemiński, Projekt kompozycji wnętrza mieszkaniowego, 1930 (źródło: materiały prasowe organizatora)

Do tej pory w największych opracowaniach historii polskiej awangardy podkreślany był przede wszystkim kluczowy wpływ konstruktywizmu rosyjskiego. Wątek De Stijl był usuwany na plan dalszy. Kuratorki wystawy Organizatorzy życia. De Stijl, polska awangarda i design postanowiły to zmienić i jak najpełniej przedstawić powiązania w sztuce holenderskiego De Stijl i artystów polskiej awangardy.

Ekspozycja odwołuje się do zagadnień istotnych w projektach awangardy, której głównym celem było stworzenie zupełnie nowej kultury plastycznej, przekształcenie i ulepszenie otaczającego świata, między innymi przez projektowanie architektury, wnętrz i mebli – podkreślają Paulina Kurc-Maj i Anna Saciuk-Gąsowska, kuratorujące wystawie.

Największa aktywność De Stijl jako ugrupowania przypadła na lata od 1917 do 1920. W grupie tej działali m.in.: Piet Mondrian, Theo van Doesburg, Georges Vantongerloo, Bart van der Leck, Vilmos Huszár, Gerrit Rietveld, Cornelis van Eesteren, Willem van Leusden, Jacobus Johannes Pieter Oud, Robert van ‘t Hoff czy Jan Wils. W końcowych latach działalności ugrupowania pod jego wpływem znaleźli się także twórcy młodszego pokolenia, między innymi Frederick Kiesler, Jean Gorin, Friedrich Vordemberge-Gildewart czy César Domela Nieuwenhuis.
Punktem wyjścia dla modelu sztuki grupy De Stijl była opracowana przez Pieta Mondriana idea neoplastycyzmu.

Związana z malarstwem, została przeniesiona w trzeci i czwarty wymiar przede wszystkim przez Theo van Doesburga. Nie oznaczała ona stworzenia prostej idei wzornictwa przemysłowego, ale kompleksowego modelu kształtowania formy plastycznej, która manifestować się miała się na różnych poziomach i poprzez współoddziaływanie rozmaitych dziedzin sztuki: malarstwa, rzeźby czy architektury, a nawet muzyki i literatury, na kształt totalnego Gesamtkunstwerk – wyjaśniają kuratorki.

Początek lat 20. XX wieku to czas, kiedy polscy artyści na tyle już okrzepli w nowej sytuacji geopolitycznej, która przyniosła Polsce niepodległość, że możliwe stało się zorganizowane wystąpienie i próby wcielania w życie idei, które dotąd prezentowane były jedynie w formie manifestów. Wraz z powołaniem grupy Blok i ukazaniem się pierwszego numeru pisma, nawiązały się również bliższe relacje między przedstawicielami polskiej i holenderskiej awangardy, wymiana korespondencji, przedruki artykułów i fotografii zrealizowanych projektów. Cel artystów należących do obu tych ugrupowań był wszakże taki sam: organizowanie nowoczesnego życia przy pomocy sztuki.

W tym czasie twórcy i propagatorzy neoplastycyzmu, jak Piet Mondrian, Theo van Doesburg czy Vilmos Huszár, mieli już za sobą pierwsze próby przejścia od teorii do konkretnych realizacji w dziedzinie architektury, designu czy typografii. W Polsce nowa architektura dopiero się kształtowała, szukając drogi pomiędzy narodowym stylem dworkowym a płynącymi z Zachodu ideami architektury egalitarnej, która mogłaby zapewnić każdemu godne warunki życia. Głównym probierzem nowoczesności miał być funkcjonalizm, który zdominował architekturę, projekty mebli a także kolorystykę wnętrza.

Władysław Strzemiński, Projekt kompozycji wnętrza mieszkaniowego, 1930 (źródło: materiały prasowe organizatora)
Władysław Strzemiński, Projekt kompozycji wnętrza mieszkaniowego, 1930 (źródło: materiały prasowe organizatora)
Gerrit Thomas Rietveld, Fotel czerwono-niebieski, 1918 (źródło: materiały prasowe organizatora)
Gerrit Thomas Rietveld, Fotel czerwono-niebieski, 1918 (źródło: materiały prasowe organizatora)
Gerrit Thomas Rietveld, Dom Truus Schröder – Schröderhuis. Widok współczesny (źródło: materiały prasowe organizatora)
Gerrit Thomas Rietveld, Dom Truus Schröder – Schröderhuis. Widok współczesny (źródło: materiały prasowe organizatora)
Theo van Doesburg, „Kontrkompozycja XV”, 1925 (źródło: materiały prasowe organizatora)
Theo van Doesburg, „Kontrkompozycja XV”, 1925 (źródło: materiały prasowe organizatora)
Władysław Strzemiński, Projekt wystawienniczy, 1946–48 (źródło: materiały prasowe organizatora)
Władysław Strzemiński, Projekt wystawienniczy, 1946–48 (źródło: materiały prasowe organizatora)
Vilmos Huszár, „Siedząca kobieta”, 1926 (źródło: materiały prasowe organizatora)
Vilmos Huszár, „Siedząca kobieta”, 1926 (źródło: materiały prasowe organizatora)

Na ekspozycji znajdzie się łącznie około 130 obiektów: rzeźb, obrazów, rysunków, a także makiet, rekonstrukcji oraz zdjęć archiwalnych. Prezentowane dzieła pochodzą z kolekcji: Van Abbemuseum w Eidhoven, Het Nieuwe Instituut w Rotterdamie, Centraal Museum w Utrechtcie, Stedelijk Museum w Amsterdamie; Roberto Polo Gallery w Brukseli, Muzeum Architektury we Wrocławiu, Fundacji Polskiej Sztuki Nowoczesnej w Warszawie, Marzona Archive w Berlinie oraz zbiorów prywatnych i kolekcji. własna Muzeum Sztuki.

Wraz z otwarciem wystawy Organizatorzy życia, po powrocie dzieł z Madrytu, ponownie otwarta zostanie Sala Neoplastyczna i wystawa wokół niej, czyli Sala Neoplastyczna. Kompozycja otwarta. Słynne pomieszczenie zostanie odtworzone w „klasycznym kształcie” i na czas wystawy stanie się jej nieodłączną częścią, którą widzowie po zobaczeniu nowej ekspozycji koniecznie powinni odwiedzić, aby zobaczyć projekt Strzemińskiego i prace innych artystów związanych z neoplastycyzmem.

W ramach ekspozycji zaprezentowani zostaną: Barbara Brukalska, Stanisław Brukalski, Theo van Doesburg, Jean Gorin, Vilmos Huszár, Katarzyna Kobro, Bohdan Lachert, Bart van der Leck, Willem van dem Leusden, Piet Mondrian, César Domela Nieuwenhuis, Gerrit Thomas Rietveld, Karl Peter Röhl, Kurt Schwitters, Henryk Stażewski, Władysław Strzemiński, Krystyna Tołłoczko-Różyska, Jo Uiterwaal, Georges Vantongerloo i inni.

Organizatorzy życia. De Stijl, polska awangarda i design
Kuratorzy: Paulina Kurc-Maj, Anna Saciuk-Gąsowska
Od 24 listopada 2017 roku do 25 lutego 2018 roku
Otwarcie: 24 listopada o godzinie 18.00
Muzeum Sztuki w Łodzi

Tags
  • Anna Saciuk-Gąsowska
  • Art of Design
  • Barbara Brukalska
  • Bart van der Leck
  • Bohdan Lachert
  • César Domela Nieuwenhuis. Przemysław Purtak
  • Cornelis van Eesteren
  • De Stijl
  • Frederick Kiesler
  • Friedrich Vordemberge-Gildewart
  • Georges Vantongerloo
  • Gerrit Rietveld
  • Henryk Stażewski
  • Jacobus Johannes Pieter Oud
  • Jan Wils
  • Jean Gorin
  • Jo Uiterwaal
  • Joanna Góra Raurowicz
  • Karl Peter Röhl
  • Katarzyna Kobro
  • Krystyna Tołłoczko-Różyska
  • Kurt Schwitters
  • Łódź
  • Muzeum Sztuki w Łodzi
  • Paulina Kurc-Maj
  • Piet Mondrian
  • Robert van 't Hoff
  • Stanisław Brukalski
  • Theo van Doesburg
  • Vilmos Huszár
  • Willem van Leusden
  • Władysław Strzemiński
Poprzedni artykuł
„Pięć łatwych utworów”, reż. Milo Rau (źródło: materiały prasowe teatru)
  • Aktualności
  • Teatr

Marc Dutroux oczami dzieci

  • bartosz-rosenberg
  • 2017-11-23
Wyświetl artykuł
Następny artykuł
Piotr Lipiński, „Bierut. Kiedy partia była bogiem” (źródło: materiały prasowe wydawcy)
  • Literatura
  • Nowości wydawnicze

Bierut. Kiedy partia była bogiem

  • Justyna Bednarska
  • 2017-11-23
Wyświetl artykuł
Może Cię zainteresować
Treści kulturowe
Wyświetl artykuł
  • Sztuki wizualne

Wskazówki dotyczące optymalizacji treści kulturowych za pomocą narzędzia parafrazowania

  • 2024-03-26
18. edycja konkursu APH (źródło: materiały prasowe)
Wyświetl artykuł
  • Konkursy i nagrody
  • Sztuki wizualne

Młodzi artyści nagrodzeni w 18. edycji konkursu Artystyczna Podróż Hestii

  • 2019-05-19
Wystawa: Klęska urodzaju – początki sztuki ekologicznie zaangażowanej w Polsce (źródło: materiały prasowe)
Wyświetl artykuł
  • Sztuki wizualne
  • Wystawy

Klęska urodzaju – początki sztuki ekologicznie zaangażowanej w Polsce

  • 2019-05-16
Ogrody Zamku Królewskiego w Warszawie (źródło: materiały prasowe)
Wyświetl artykuł
  • Aktualności
  • Architektura
  • Historia

Zakończenie rekonstrukcji ogrodów zamkowych

  • 2019-05-09
Plakat wystawy Moniki Starowicz (źródło: materiały prasowe)
Wyświetl artykuł
  • Design
  • Wystawy

Miśki Moniki Starowicz

  • 2019-05-09
Robert Kotowicz (źródło: materiały prasowe)
Wyświetl artykuł
  • Design
  • Konkursy i nagrody

Medal z Moniuszką wygrywa międzynarodowy konkurs

  • 2019-05-09
Janusz Lipiński, z cyklu Templum, Crux, Thanatos (źródło: materiały prasowe)
Wyświetl artykuł
  • Sztuki wizualne
  • Wystawy

Janusz Wincenty Lipiński. Nieposkromiona wolność i frywolność linii

  • 2019-05-09
Janusz Jasiński, Symbioza (źródło: materiały prasowe)
Wyświetl artykuł
  • Sztuki wizualne
  • Wystawy

Wystawa wrocławskiej Akademii Sztuk Pięknych w Retro Office House

  • 2019-05-09

Dodaj komentarz

Twój adres e-mail nie zostanie opublikowany. Wymagane pola są oznaczone *

Archiwum News O.pl

© Ownetic 2020 / Polityka Prywatności

O nas

  • Archiwum

Wprowadź słowo kluczowe i naciśnij Enter.